영화 '마이'는 개봉 후 며칠이 지났지만 여전히 흥행에 실패하고 있으며, 모든 웹사이트에서 폭넓은 논의가 이뤄지고 있다. 사람들은 "마치 수십 년 전 마을에서 영화를 상영했던 것 같다"고 농담을 했습니다. 영화 '마이' 현상은 전문가의 관점에서 어떻게 설명될 수 있을까? 그러면 오늘날 베트남 엔터테인먼트 영화에서 우리는 어떤 문제점을 볼 수 있을까?
민간 영화 스튜디오 '시네마랜드'의 디렉터인 다오 탄 훙 감독이 VOV2 기자와 인터뷰를 가졌습니다.
PV: 전문가로서, 당신은 왜 Tran Thanh의 영화 "Mai"가 그렇게 성공했다고 생각하시나요?
다오 탄 훙 감독: "마이"는 좋은 심리적 영화예요. 저는 그곳에서 등장인물들이 흥미로운 심리적 삶을 살고 있다는 것을 발견했습니다. 이것은 정반대의 삶을 사는 두 인물 사이의 사랑 이야기입니다. 상황은 그들을 하나로 모으기도 했지만, 또한 그들을 멀어지게 만들기도 했습니다.
갑작스러운 전개로 영화가 흥미진진해지고, 대사는 사실적이며, 배우들은 캐릭터에 몰입하고, 배경은 친숙합니다. 제 생각에는 이렇게 하면 성공할 수 있을 것 같아요.
설날에 개봉하는 베트남 영화 중에서 '마이'는 친숙한 스토리텔링, 단순한 스토리, 그리고 시청자들을 설레게 하는 깊은 캐릭터 심리묘사로 유명합니다.
젊은이들은 영화 '마이'에서 대화 속의 친밀함, 거리와 나이에 관계없는 사랑을 봅니다.
경험이 많은 사람은 사랑에 대한 욕망을 보고, 자존감의 가치를 봅니다. 인생에서 완벽한 사람은 없습니다. 오직 사랑만이 서로의 단점을 채울 수 있습니다.
심리적인 영화이기 때문에 대중에게 다가가기 쉽습니다. 모든 사람이 심리적인 삶을 살고, 자신의 이야기를 들어주고 싶어하기 때문입니다. 이것이 이 영화가 성공한 이유입니다.
또 다른 요인은 Tran Thanh이 많은 팬을 보유하고 있다는 것입니다. 그는 영화감독이 되기 전에 MC와 코미디언으로 활동했습니다. 그는 심리학에 대한 이해가 있어서 심리학적 이야기를 매우 훌륭하고 매력적으로 전달합니다.
이 영화는 오랫동안 극장에서 상영되어 관객들의 마음을 확실히 감동시켰습니다.
이 영화는 줄거리가 좋고, 배경이 적절하며, 영상미도 흥미롭습니다. 영화는 이미지를 통해 이야기를 전달하는 것이며, 텔레비전처럼 단순히 촬영하는 것만으로는 이루어지지 않으며, 조명을 포함한 세심하게 설계된 샷이 필요합니다.
또 다른 중요한 점은 배우가 훌륭하고 역할에 적합해야 한다는 것입니다. 마이(푸옹 안 다오 분)와 두옹(투안 트란 분)이라는 두 캐릭터는 매우 성공적이었으며, 서로 다른 두 세계 에 사는 두 사람을 하나의 맥락에서 묘사했습니다. 저는 배우가 영화의 성공에 큰 영향을 미친다고 생각합니다.
이 캐스트는 매우 강력하고, 트란 탄은 심리학을 잘 이해하고 있기 때문에 연기에 깊이 개입했습니다. 그리고 저는 푸옹 안 다오가 그 역할을 맡기 위해 한 달 동안 밖에서 마사지를 공부했다는 걸 알고 있어요. 그런 다음 두 주연 배우가 함께 가서 함께 식사를 하며 서로를 이해하고 알아가고 영화의 "인기 있는" 장면에서 잘 어울릴 수 있었습니다.
제가 좋아하는 또 다른 점은 공감하기 쉬운 대화입니다. 일부 베트남 영화에는 진부한 대사가 있습니다. "안녕하세요, 삼촌, 삼촌은 놀러 오셨어요" 하지만 마이에서는 "나를 더 이상 사랑하지 마세요", "사랑은 왜 이렇게 비참할까요?" 또는 "안녕, 당신은 나를 사랑해요?" 단순하고 솔직하고 진솔한 대사는 언제나 사람들의 마음을 더 많이 울립니다.
이 영화는 빈부격차, 연령차 등 사회적 이슈도 다루지만, 누구든 사랑할 권리는 있습니다.
PV: 사람들은 Tran Thanh이 영화에서 성공한 데에는 공식이 있다고 말합니다. 좋은 각본 + 막대한 투자 + 다양한 미디어. 이런 공식이 그렇게 이상하지는 않은 것 같은데, 왜 베트남 엔터테인먼트 영화 산업에서는 영화 '마이'처럼 흥행을 촉발하는 상품이 아직도 부족한 걸까요?
다오 탄 훙 감독: 공식이라고 하지만 모든 사람이 제대로 하는 건 아니에요. 영화 산업이 필요하거든요. 북부 지역에서는 영화 활동이 아직 매우 미숙합니다. 뛰어난 개인은 많은 반면, 뛰어난 집단은 부족합니다.
호치민시에는 투자자들이 더 유리합니다. 시장을 이해하는 전문가 그룹, 팀, 영화 제작자가 많기 때문에 투자자들은 많은 돈을 쓸 의향이 있습니다.
공식은 있지만, 완벽하게 실행하려면 전문가 팀이 필요합니다.
요즘은 이를 이해하고 실천할 수 있는 사람은 많지만, 함께 실천할 수 있는 단체는 많지 않습니다. 예를 들어, 대본을 깨는 것은 관객에게는 그렇게 간단한 일이라고 느껴지지만, 실제로는 몇 달 동안 회의를 해야 하고, 수십 명의 사람들이 모여서 각 부분을 조정해서 가장 매력적으로 만들려고 생각해야 합니다. 언제 떠나야 하고, 언제 돌아와야 하는가. 그 집단은 밤낮으로 일합니다. 저는 팀이 필요하다고 생각합니다. 전문가가 필요한 거죠. 그런 산업이 유지되려면 오랜 시간이 걸립니다.
PV: 그렇다면 엔터테인먼트 영화를 제작하는 것이 많은 사람들이 생각하는 것만큼 쉽지 않다는 뜻인가요?
다오 탄 훙 감독: 그렇지 않았다면 작년 설날에 '매화' 꽃이 많이 피었을 텐데요. 시장 수요를 충족시키기 위해 좋은 영화, 뛰어난 대본, 적절한 제작 계획을 만들기 위해서는 강력한 투자자와 재능 있는 창작자가 필요하기 때문에 어렵습니다.
최근에는 '복숭아, 쌀국수, 피아노' 등 정부에서 주문한 영화들이 있지만, 별다른 홍보나 홍보 계획이 없고, 현재의 효과는 관객 스스로가 만들어낸 결과입니다. 하지만 영화 '마이'에서는 상황이 다릅니다. 그들은 미디어 런칭 계획, 팬과의 캐스트 미팅, 언론과 유명 KOL을 대상으로 한 특별 상영 등을 실시합니다. 그들은 영화 "마이"가 신문에 널리 나가서 모든 사람이 "마이"를 언급하게 하기 위해 이런 활동에 많은 돈을 썼습니다.
영화에 대한 지식이 있는 사람이라면 누구나 영화 '마이'를 보고 예술적 요소, 영화 기법, 스토리텔링, 메시지 등이 그다지 특별하거나 '고급스럽지' 않다는 느낌을 받는다. 하지만 이 영화는 관객들에게 매우 매력적이다. 이는 엔터테인먼트 영화가 매우 다르다는 것을 보여주며, 영화 제작자조차도 "탈출"이 필요하다는 것을 보여줍니다.
PV: 현재의 엔터테인먼트 영화 산업을 어떻게 발전시킬 수 있다고 생각하시나요?
다오 탄 훙 감독: 제 생각에 엔터테인먼트 영화를 발전시키는 데에는 많은 요소가 있지만, 가장 먼저 이야기해야 할 것은 영화 제작자에게 더 많은 작품을 만들 수 있는 기회를 제공하는 국가의 영화 메커니즘입니다. 검열이 어떻게 시나리오 작가들이 자유롭게 펜을 휘두르고 베트남의 보물 창고에서 좋은 스토리를 찾을 수 있게 해주나요? 좋은 이야기가 많지만 검열이 두렵습니다. 예를 들어, 싸움 장면이 있는데, 이 장면을 보여주면 경찰이 어디에 있는지에 대한 의문이 제기됩니다. 하지만 현실에서는 항상 경찰이 있는 것은 아닙니다. 검열은 영화 시나리오 작가와 각본가의 창의성을 제한하는 요소입니다.
PV: 다오 탄 훙 감독님, 감사합니다!
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