모차르트 학생들이 호안끼엠 극장에서 심포니 콘서트를 열다

8월은 여러 주요 국가적 공휴일이 있는 달로, 매년 특별한 날이 되어 선교향악단(SSO)이 호안끼엠 극장과 협력하여 국제 교향곡 콘서트 행사를 개최하게 되었습니다.

올해 "8월 심포니 콘서트" 프로그램은 "화합의 빛: 음악적 숙달의 밤"을 주제로 8월 16일 저녁에 개최되며 , 전 세계와 베트남의 유명 아티스트가 참여합니다.

Học trò của Mozart đến Nhà hát Hồ Gươm cùng hòa nhạc giao hưởng- Ảnh 1.

"8월 교향곡 콘서트 - 화음의 빛: 음악적 숙달의 밤"의 하이라이트는 러시아 출신의 이스라엘 트럼펫 연주자 세르게이 나카리아코프의 공연입니다. 그는 국제 무대에서 가장 인기 있는 이름 중 하나입니다. 음악 평론가들은 세르게이 나카리아코프의 재능을 평가할 때 종종 아첨하는 말을 사용하는데, 이는 뛰어난 기교, 부드럽고 매끄러운 트럼펫 사운드, 깊은 음악적 감수성이 결합된 보기 드문 재능입니다.

Học trò của Mozart đến Nhà hát Hồ Gươm cùng hòa nhạc giao hưởng- Ảnh 2. — *Sergei Nakariakov는 트럼펫 연주자의 파가니니 또는 카루소로 알려져 있습니다.*

그는 트럼펫 연주자의 파가니니나 카루소로 알려져 있습니다. 나카리아코프는 플루겔호른을 콘서트 무대에서 특히 두드러지게 선보였습니다. 나카리아코프의 음악 레퍼토리는 트럼펫을 위해 쓰인 오리지널 작품에 국한되지 않고, 페터 루지츠카, 우리 브레너, 엔요트 슈나이더, 요르크 비트만의 편곡 작품까지 확장되어 나카리아코프는 이를 통해 새로운 음악적 표현을 선보일 수 있었습니다. 고르키에서 태어난 나카리아코프는 여섯 살 때 피아노 연주를 시작했고, 아버지 미하일 나카리아코프의 지도를 받아 트럼펫을 연주하게 되었습니다. 나카리아코프의 아버지 역시 많은 고전 작품을 트럼펫으로 편곡했고, 아들의 독특한 음악 레퍼토리를 만드는 데 기여했습니다. 그는 나카리아코프에게 음악에 대한 지식과 기술뿐만 아니라, 특별한 음악적 감각도 전수했습니다. 나카리아코프는 발레리 게르기예프, 블라디미르 스피바코프, 사울리우스 존데키스, 크리스토프 에센바흐, 유리 테미르카노프, 지리 벨로흘라베크 등 세계적으로 유명한 지휘자들과 유명 오케스트라와 정기적으로 공연합니다. 그는 무대를 선택하고 파트너를 선택하는 데 있어 높은 기준을 가지고 있습니다. 따라서 나카리아코프, 지휘자 올리비에 오차닌, 그리고 선 심포니 오케스트라의 이번 협업은 베트남 오케스트라가 세계적인 수준에 도달했다는 놀라운 증거일 뿐만 아니라, 수도의 음악 애호가들에게 최고의 예술 작품을 선보일 것을 약속합니다.

Học trò của Mozart đến Nhà hát Hồ Gươm cùng hòa nhạc giao hưởng- Ảnh 3. — *지휘자 올리비에 오샤닌과 SSO 오케스트라는 공연을 위해 열심히 연습하고 있습니다.*

호안끼엠 극장에서 열리는 이번 공연에서 나카리아코프는 작곡가 후멜의 트럼펫 협주곡을 특별 작품으로 연주할 예정입니다. 작곡가 후멜은 다채롭고 표현력이 풍부한 작곡 스타일을 지녔으면서도 현대적인 감각을 지닌 뛰어난 음악가이자 지휘자로 칭찬받고 있습니다. 그는 모차르트의 학생으로 유명하며, 모차르트의 "경쟁자" 음악가 살리에리의 지도를 받았고, 다른 두 스승인 클레멘티와 하이든의 영향도 받았습니다. 그는 또한 위대한 현대 작곡가인 베토벤과 슈베르트와 가까운 관계를 유지했습니다. 트럼펫 협주곡은 후멜의 가장 잘 알려지고 연주되는 작품 중 하나입니다. 이 작업은 독특한 음색과 뛰어난 기교를 지닌 금관악기 중 하나인 트럼펫의 가치를 높이는 데 기여했습니다.

Học trò của Mozart đến Nhà hát Hồ Gươm cùng hòa nhạc giao hưởng- Ảnh 4. — *G장조 모음곡 3번, Op. 19 차이코프스키의 교향곡 55번은 SSO 오케스트라가 베트남에서 처음으로 연주합니다.*

8월 교향곡 콘서트 "화합의 빛: 음악적 숙달의 밤"의 하이라이트는 G장조 모음곡 3번, Op. 10입니다. 차이코프스키의 55번. 이 작품은 SSO 오케스트라가 베트남에서 처음으로 연주하는 작품이어서 많은 관객들의 큰 기대를 모으고 있습니다. 이 작품은 차이코프스키의 교향곡 아이디어에서 구상되었지만 결국 오케스트라를 위한 모음곡으로 구상되었습니다. 이 작품의 사운드는 차이코프스키의 대부분 음악과 마찬가지로 청취자에게 멜로디컬하고 서정적인 멜로디를 전달하지만, 약간의 고독감과 덧없는 슬픔이 섞여 있습니다. 이는 특히 러시아 민속 음악과 19세기 낭만주의 음악 전반의 특징 중 하나입니다.