핫드레스를 입은 전사들이 캣워크에 등장

11월 14일 저녁, Aquafina Vietnam International Fashion Week 2024가 Quan Ngua Sports Palace(하노이, 바딘)에서 두 번째 쇼를 개최했습니다. 이 행사에는 Canifa by Le Ha, Chula Fashion, Cao Minh Tien, Ivan Tran, The Mad Lab by Pham Tran Thu Hang 등의 브랜드와 디자이너가 참여했습니다.

촐라 패션 브랜드 - "시네마" 컬렉션

Aquafina Vietnam International Fashion Week 2024에서는 디자이너 듀오인 Laura Fontan Pardo와 Diego Cortizas가 공동 창립한 스페인 브랜드 Chula Fashion이 처음으로 등장합니다.

촐라 패션은 "시네마" 컬렉션을 통해 영화의 이야기를 전합니다. 이 컬렉션은 단순한 쇼케이스가 아니라, 영화의 풍부한 역사에 대한 헌사입니다.

고전 영화 캐릭터를 묘사한 모티브와 필름 릴, 필름 카메라, 영화 티켓, 팝콘 등 영화와 관련된 독특한 이미지가 담긴 롱 드레스는 향수와 현대를 동시에 느낄 수 있게 해줍니다.

디자이너 듀오 라우라 폰탄 파르도-디에고 코르티사스는 컬렉션의 주요 색상으로 블랙과 화이트를 선택했습니다. 대조적인 색상이 교묘하게 배열되어 매력적인 대조를 이루고 있습니다. 이를 통해 시청자는 전통적인 흑백 영화의 시각 기술을 느낄 수 있고, 미니멀리즘과 고급스러운 스타일을 존중하게 됩니다.

또한, 일부 디자인에서는 밝은 색상을 통해 영화의 유머와 즐거움을 전달하기도 합니다.

디자이너 Cao Minh Tien - 컬렉션 "Slowly"

베트남의 문화적 정체성을 세계 패션과 통합하고자 하는 열망으로, 디자이너 카오 민 티엔은 "둥 딘" 컬렉션을 출시했습니다.

황 킴 응옥이 패션쇼 오프닝을 위해 독특한 의상을 입고 등장했다(영상: 티엔 부이).

이 컬렉션에서 디자이너는 베트남의 문화적 정체성이 깃든 모티브와 결합한 일본의 희귀한 브로케이드 소재를 사용했습니다. 이 컬렉션은 전통적인 아름다움을 재현하는 것뿐만 아니라, 예술로 가득 찬 문화 교류를 만들어냅니다.

1부는 초기 스케치부터 최종 제품까지의 여정을 묘사하며, 갈색, 베이지색, 흰색, 빨간색이 강조된 의상은 마치 살아있는 일기의 한 페이지를 닮았습니다.

두 번째 부분에서는 디자이너 카오 민 티엔의 특징을 묘사합니다. 그는 패션의 관점에서 모신 숭배를 소개합니다.

디자이너는 여러 겹의 아오자이, 스카프, 다양한 색상 조합 등의 의상 매체에 모양과 디테일을 교묘하게 통합하여 친숙하면서도 새로운 디자인을 만들어냅니다.

디자이너 이반 트란 - "Inner" 컬렉션

디자이너 이반 트란은 2024년 아쿠아피나 베트남 국제 패션 위크 에서 "Inner" 컬렉션을 소개했습니다.

부이 퀸 호아 씨는 두 가지 패션쇼에서 다양한 모습으로 변신했습니다(영상: 티엔 부이 - 민 옹).

이 컬렉션은 "아방가르드" 디자인(패션에 있어서 선구적이고 심지어 터무니없는)으로 인상적이고 독특한 패션 스타일을 선보입니다.

이 컬렉션을 통해 내면의 발견과 내면의 아름다움을 존중하는 여정에 대한 강력한 메시지가 전달됩니다.

강한 전사정신으로 디자이너는 여성의 자신감, 용기, 힘의 이미지를 그려냈습니다.

흰색, 크림색, 갈색의 부드러운 색조가 독특하고 강렬하며 틀에 얽매이지 않은 모습을 창조하기 위해 교묘하게 만들어졌습니다. 디자인은 화려하거나 과시적이지 않지만, 모든 선과 소재는 이 극도로 빛나는 "천사"의 아름다움을 묘사하고 있습니다.

세련되고 정교한 디테일이 자유분방하고 획기적인 스타일과 결합되어, 자유로운 아름다움과 진정한 전사의 상징성이 조화를 이룹니다.

카니파 브랜드 - "Proud connection" 컬렉션

6년 만에 패션 위크에 복귀한 Le Ha 브랜드의 Canifa는 압도적인 애국심에서 영감을 받은 "Connecting Pride" 컬렉션을 출시했습니다.

카니파 브랜드는 이 컬렉션을 통해 역동적이고 젊으며 환경 친화적인 라이프스타일을 지향합니다.

컬렉션 전반에 걸쳐 다양한 슬로건을 통해 애국심의 메시지를 전달하는 디자인이 등장합니다. 젊고 생동감 넘치는 스트릿웨어 디자인은 전통과 현대성을 조화롭게 결합하여 Z세대(1997~2012년 출생자)의 전형적인 패션 메시지를 만들어냅니다.

이 컬렉션의 각 디자인은 소재부터 라인까지 꼼꼼하게 투자되었습니다. 실용성, 현대적인 미학, 엄격한 품질 기준이 완벽하게 결합된 제품입니다. 그런 다음, 아름다우면서도 지속 가능한 패션 제품을 가져오세요.

매드랩 브랜드 - "드림위빙" 컬렉션

모든 등장에 항상 신중하게 투자하는 Pham Tran Thu Hang 브랜드의 Mad Lab은 "꿈을 엮다" 컬렉션으로 다시 한 번 감동을 선사합니다.

이 컬렉션은 영화 ' 캠' 의 공포스러운 민속 소재와 동화 '탐 캠' 에서 영감을 받아 만들어졌습니다.

현대적이고 대담한 관점으로 이 브랜드는 고대 우물, 연꽃, 슈가애플 등과 같은 단순하고 소박한 이미지를 성공적으로 활용하여 독특하고 신비로운 디자인을 만들어냈습니다.

각 디자인의 색상은 시간이 지남에 따라 바뀌며, 밝고 순수한 흰색부터 검정, 와인 레드 등의 어둡고 강렬한 색조로 변합니다.

이번 브랜드의 디자인은 주로 응우옌 왕조의 5패널, 반소매, 더블브레스트, 마티엔, 옘 셔츠에서 활용한 모양을 현대적인 모양과 결합했습니다.

이 브랜드는 또한 전통적인 손 자수 기법을 사용하며, 실크, 브로케이드, 벨벳, 태피터 원단 등으로 만든 3D 프린트 액세서리도 선보입니다.

출처: https://dantri.com.vn/giai-tri/dan-chien-binh-dien-vay-ao-nong-bong-xuat-hien-tren-san-dien-thoi-trang-20241115141850449.htm