
បណ្ដាញសង្គមត្រូវបានគេនិយាយថាកំពុងជួយសម្រួលដល់ផលិតផលតន្ត្រី "ឥតប្រយោជន៍" ជាច្រើន។
"មើលតន្ត្រី" មិនស្តាប់តន្ត្រី
ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏ខ្លាំងក្លានៃបច្ចេកវិទ្យា តន្ត្រីកំពុងផ្លាស់ប្តូរជាច្រើនជាមួយនឹងវិធីថ្មីទាំងស្រុងនៃការធ្វើការ និងការចូលទៅជិតទស្សនិកជន។ បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថលបានធ្វើឱ្យផលិតកម្មតន្ត្រីមានភាពងាយស្រួល និងសន្សំសំចៃពេលវេលាកាន់តែច្រើន។ តន្ត្រីករ និងអ្នកផលិតតន្ត្រីអាចប្រើកម្មវិធី និងឧបករណ៍ឌីជីថលដើម្បីបង្កើតតន្ត្រីនៅលើកុំព្យូទ័រ និងឧបករណ៍ចល័តជាមួយនឹងភាពងាយស្រួលដ៏អស្ចារ្យ។
ឬក្នុងវិស័យសម្តែង ដោយមានការជួយជ្រោមជ្រែងពីបច្ចេកវិទ្យា តារាចម្រៀងដែលលេចមុខជាសាធារណៈ មិនត្រឹមតែមានភាពទាក់ទាញក្នុងផ្នែកសំឡេងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានរូបរាងផងដែរ ជាមួយនឹងឥទ្ធិពលពីសម្លេង និងពន្លឺ។
ការអភិវឌ្ឍន៍បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថលក៏នាំមកនូវការផ្លាស់ប្តូរពីរបៀបដែលសាធារណជនទទួលបាន និងរីករាយជាមួយតន្ត្រីផងដែរ។ ជំនួសឱ្យការទៅកម្មវិធីមួយ ឥឡូវនេះដោយគ្រាន់តែឧបករណ៍ឆ្លាតវៃ គ្រប់ទីកន្លែង ទស្សនិកជនអាចរីករាយជាមួយនឹងផលិតផលតន្ត្រីជាច្រើនប្រភេទតាមដែលពួកគេចង់បាន រិះគន់ បញ្ចេញទស្សនៈ និងយោបល់របស់ពួកគេដោយសេរីអំពីកម្មវិធី និងសិល្បករ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ក្រៅពីភាពមានប្រយោជន៍របស់វា បច្ចេកវិទ្យាក៏កំពុងមានការភ័ន្តច្រឡំដល់មនុស្សពាក់ព័ន្ធ និងទស្សនិកជនផងដែរ ដោយសារតែផលវិបាករបស់វា។ ដោយបានចូលរួមក្នុងការបណ្តុះបណ្តាល និងស្រាវជ្រាវតន្ត្រីជាច្រើនឆ្នាំ សាស្ត្រាចារ្យរងបណ្ឌិត Nguyen Thi My Liem នៃសាកលវិទ្យាល័យ Saigon បាននិយាយថា សម្រាប់ផលិតផលតន្ត្រី ប្រសិនបើយើងពិភាក្សាតែអំពីគុណភាព យើងអាចយល់បានយ៉ាងងាយថា ខ្លឹមសារសិល្បៈ និងវប្បធម៌ រួមទាំងតម្លៃវប្បធម៌ប្រពៃណី ... សុទ្ធតែអាចត្រូវរុញច្រានបាន ព្រោះបច្ចេកវិទ្យាមានសមត្ថភាពជំនួសពួកគេ។ ឥឡូវនេះមនុស្សជាច្រើន "មើលតន្ត្រី" ជំនួសឱ្យការស្តាប់តន្ត្រី។
អ្នកស្រី លឹម បានសម្តែងថា ពេលខ្លះបច្ចេកវិទ្យាចូលរួមនៅក្នុងសិល្បៈ "ក្លែងបន្លំ" ដែលអាចបំប្លែងសំឡេងធម្មតាទៅជាសំឡេងមិនធម្មតា សូម្បីតែ "វិសាមញ្ញ" ក៏ដោយ។ សព្វថ្ងៃនេះ មានកម្មវិធីជាច្រើនដែលអាច "បំប្លែង" សំឡេងឱ្យកាន់តែក្រាស់ និងមានពណ៌កាន់តែច្រើន។ សិល្បករនៅក្នុងស្ទូឌីយោអាចមានភាពជឿជាក់បាន ពីព្រោះបច្ចេកវិទ្យាអាចជួយកែកំហុសក្នុងទីលាន និងចង្វាក់។ មិនត្រូវនិយាយទេ មនុស្សអាចបំបែកផ្នែក "វាយ" នៃតន្ត្រីរបស់នរណាម្នាក់ផ្សេងទៀត (តន្ត្រីផ្ទៃខាងក្រោយ អម) ដើម្បីដាក់នៅក្នុងផ្នែកច្រៀងរបស់ពួកគេ ហើយប្រែវាទៅជា... ផលិតផលរបស់ពួកគេផ្ទាល់។
អ្នកស្រី លឹម ចែករំលែកថា “ដូច្នេះ ទេពកោសល្យសិល្បៈ អារម្មណ៍សិល្បៈ និងគុណធម៌ដែលទាមទារពីសិល្បករ កាន់តែមានភាពចាំបាច់ ហើយការងារសិល្បៈបាត់បង់ “ព្រលឹង” ព្រោះសិល្បករមិនចាំបាច់គិត ឬបញ្ចេញអ្វីក្រៅពីពឹងផ្អែកលើបច្ចេកវិទ្យា។
ស្វែងរកតម្លៃពិតក្នុងតន្ត្រី
ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ Rap បានក្លាយជាបាតុភូតតន្ត្រីដ៏ពេញនិយម ហើយបានដណ្តើមយកប្រភេទតន្ត្រីកម្សាន្តផ្សេងៗទៀត។ ទន្ទឹមនឹងការផ្ទុះនេះ ស្ថានភាពនៃភាពវឹកវរនៃព័ត៌មាន ការភាន់ច្រឡំរវាងការពិត និងភាពមិនពិត ដូចជាការលួចចម្លង តន្ត្រីក្លែងក្លាយ និងតន្ត្រីលេងសើចនៅលើអ៊ីនធឺណិតក៏ស្ថិតក្នុងកម្រិតគួរឱ្យព្រួយបារម្ភផងដែរ។ សូម្បីតែជោគជ័យភ្លាមៗក៏បង្កើតការយល់ខុសពីទស្សនិកជនអំពីតម្លៃពិតនៃតន្ត្រី។
អ្វីដែលគួរឱ្យព្រួយបារម្ភជាងនេះទៅទៀតនោះគឺថាផលិតផលតន្ត្រីដែលងាយនឹងប្រើ សូម្បីតែពាក្យជេរ និងប្រមាថមើលងាយក៏ទើបតែបានបង្ហាញខ្លួន ហើយភ្លាមៗនោះបានទទួលប្រតិកម្មអវិជ្ជមានពីទស្សនិកជន ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងអ្នកស្រាវជ្រាវវប្បធម៌។ ថ្មីៗនេះ "គ្រុនក្តៅ" របស់ Tlinh និង Coldzy មានភាសាដែលសំដៅលើបញ្ហា "18+" ដែលបង្កឱ្យមានការខឹងសម្បារជាសាធារណៈ។ ក្នុងបទនេះ សិល្បករ Gen Z ទាំងពីរបានប្រើពាក្យជេរប្រមាថ ជេរប្រមាថ ធ្វើឲ្យអ្នកស្តាប់មានការខ្មាស់អៀន... ចេញនៅថ្ងៃទី 4 មិថុនា ក្រោយរយៈពេលជាង 3 សប្តាហ៍បទ "ក្តៅខ្លួន" មានអ្នកស្តាប់ជិត 1 លានដង និងមានមតិរាប់ពាន់នៅលើ YouTube ។ លើសពីនេះទៅទៀត បទចម្រៀងនេះបានរីករាយនៅលើគេហទំព័រតន្ត្រីអនឡាញដែលមានអន្តរកម្មខ្ពស់ខ្លាំងណាស់។ សូម្បីតែនៅលើវេទិកា TikTok ក៏ដោយ "គ្រុនក្តៅ" ត្រូវបានប្រើជាតន្ត្រីផ្ទៃខាងក្រោយសម្រាប់វីដេអូជាង 4,000 ។
យោងតាមតន្ត្រីករ Hoai An ផលិតផលតន្ត្រីដែលចង់ទៅដល់សាធារណជនត្រូវតែមានការរួបរួមក្នុងដំណាក់កាលទាំងបីគឺ អ្នកនិពន្ធ សំដែង តារាចម្រៀង និងផលិតករ។ ប្រសិនបើជំហានមួយក្នុងចំណោមជំហានទាំងបីនេះបរាជ័យ នោះផលិតផលមិនអាចកើតឡើងបានទេ។ ឧទាហរណ៍ អ្នកនិពន្ធដែលឃើញអត្ថបទចម្រៀងរបស់គាត់ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរ មានសិទ្ធិមិនយល់ស្រប។ បើអ្នកចម្រៀងរកឃើញទំនុកច្រៀងអសុរោះពេក គាត់មានសិទ្ធិមិនច្រៀងបទទាំងនោះ។ ផលិតករនឹងមិនវិនិយោគលុយទេ បើឃើញផលិតផលមិនផ្តល់ផលវិជ្ជមានដល់ជីវិត... ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី បទចម្រៀងខ្លះនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ មានភាពអវិជ្ជមានពីរូបភាព ទៅជាទំនុកច្រៀង អាក្រាតកាយ ប្រមាថមើលងាយ ជេរប្រមាថ ធ្វើឲ្យអ្នកស្តាប់ងាយរងឥទ្ធិពលអវិជ្ជមាន ជាពិសេសយុវវ័យដែលមិនមានបទពិសោធន៍ជីវិតច្រើន។
អាចនិយាយបានថា ដោយមានការគាំទ្រពីបច្ចេកវិទ្យា និងវេទិកាបណ្តាញទំនាក់ទំនងសង្គម ផលិតផលប្រឆាំងសិល្បៈ និង "សំរាមវប្បធម៌" បានធ្វើឱ្យមានការចង់ដឹងចង់ឃើញពីផ្នែកមួយនៃយុវវ័យនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ ពីទីនោះ សិល្បករជាច្រើន ទោះបីដឹងថាការបង្កើតរបស់ខ្លួនគ្មានតម្លៃក៏ដោយ ក៏នៅតែជ្រើសរើសផ្លូវនេះ ដើម្បីទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍ និងស្វែងរកប្រាក់ចំណេញ។
ដូច្នេះហើយ តន្ត្រីករ Hoai An ជឿជាក់ថា ទន្ទឹមនឹងការទទួលយកភាពសម្បូរបែបនៃបច្ចេកវិទ្យា ចាំបាច់ត្រូវកែសម្រួលបទប្បញ្ញត្តិស្តីពីការដាក់ទណ្ឌកម្ម កំណត់អាយុនៃការទស្សនា ការចេញការព្រមាន ឬដកចេញ ការចេញសេចក្តីជូនដំណឹងអំពីការបំពាន... លើសពីនេះទៀត ត្រូវបង្កើនកម្រិតពិន័យចំពោះផលិតផលតន្ត្រីដែលប្រើភាសាអាសអាភាស ឬរូបភាពប្រមាថ ផ្សព្វផ្សាយសង្គម។
មតិជាច្រើនក៏និយាយដែរថា វាមិនងាយស្រួលទេក្នុងការទប់ស្កាត់បទភ្លេងបែបនេះ បើគ្មានការសហការពីអាជ្ញាធរ និងផលិតករតន្ត្រីខ្លួនឯង។ លើសពីនេះ អ្នកស្តាប់ក៏គួរតែជ្រើសរើសផងដែរ ដើម្បីកុំឱ្យតន្ត្រីខូចដែលមានភាសា និងរូបភាពដែលប្រមាថមើលងាយលែងមានកន្លែងទៀតហើយ។
ប្រភព
Kommentar (0)