コーチェラ2025のステージには最初の週に数万人の観客が集まった - 写真:ロイター
コーチェラ・バレー・ミュージック&アーツ・フェスティバルの最初の週が終わりましたが、熱気はまだまだ続いています。ソーシャルネットワークでは現在、「コーチェラ 2025」というフレーズがファンの間で話題になっている。
コーチェラは、米国カリフォルニア州で毎年開催される世界最大の音楽と芸術のフェスティバルです。今年のイベントは2週間続き、第1週は4月11日から13日まで、第2週は4月18日から20日までです。
かつては音楽文化の象徴であったコーチェラは、COVID-19パンデミック以降、チケット売上の落ち込み、アーティストの魅力の欠如、観客の無関心など、多くの課題に直面している。しかし、最初の週で、このフェスティバルは、音楽と芸術が完璧に融合した一流のパフォーマンスの場であることを証明しました。
コーチェラの最初の週を楽しもう
今年のコーチェラ・ステージのハイライトは、8年ぶりにレディー・ガガが復帰することだ。この女性歌手は、2017年のコーチェラで、直前にビヨンセに代わってヘッドライナーを務めたが、彼女のパフォーマンスはあまり評価されなかった。
レディー・ガガは2025年にコーチェラで「リベンジ」することを決意しており、8年前にはできなかった完璧なパフォーマンスを披露するとインスタグラムで約束している。レディー・ガガは約束通り、赤いライトで満たされたステージで2時間にわたり22曲を披露し、爆発的なパフォーマンスを披露した。
レディー・ガガ、コーチェラ2025で「リベンジ」を決意 - 写真:People
ポップオペラ風に作られたレディー・ガガは、ダークなスタイルを選び、『ブラッディ・メアリー』 、『ボーン・ディス・ウェイ』、『バッド・ロマンス』などの一連の曲を通して、悪夢のワンダーランドに迷い込んだアリスのような旅に観客を誘った。
レディー・ガガの壮大さとは対照的に、チャーリーはブラット時代もミニマルなスタイルを保っており、サングラスをかけてコーチェラのステージに一人で登場した。注目すべきは、この女性歌手が一人で演奏するのではなく、親しい友人たちをステージに招待したことだ。
その中で、トロイ・シヴァンは「Talk Talk」でボーカルを務め、ロードは意味深な「Girl」、「So Confusing」でチャーリーと闊歩し、最後にビリー・アイリッシュと活気あふれる曲「Guess」で爆発した。
チャーリーの親友たちが彼女を応援するためにコーチェラ2025にやって来た - 写真:IGNV
注目すべきは、米国と英国のスターに加え、コーチェラ 2025 には K-POP アーティストも出演するということです。 2019年のコーチェラでブラックピンクが大ヒットして以来、K-POP音楽は地球最大の音楽フェスティバルに欠かせないものとなった。
ブラックピンクというレーベルを離れ、リサとジェニーはソロアーティストとしてコーチェラで自信満々に盛り上がった。
4月11日夜、リサは「キャットウーマン」に変身し、自身のマークが入った計14曲をステージに披露した。
負けじとジェニーも12日夜に登場し、13曲を連続で披露し「夢のようだ」と語った。
ジェニーは、コーチェラ2025をソロアーティストとして輝くことに例え、コーチェラのステージを夢に例えた - 写真:ロイター
しかしながら、コーチェラ 2025 には悪い点もあります。 ABCニュースによると、大きな期待にもかかわらず、トラヴィス・スコットのパフォーマンスは観客を非常に失望させたという。彼の演奏は方向性がなく、陰鬱で質の悪い30曲で構成されていた。
ABCニュースは「トラヴィス・スコットは観客とほとんど交流しなかった。曲は編集しすぎていて、陳腐だった。オートチューンされたラップには温かみがなく、コーチェラの最高のヘッドライナーパフォーマンスの一つと呼ぶのは難しい」とコメントした。
コーチェラ2025で展示されるアート作品
音楽で感動を与えるだけでなく、コーチェラ 2025 はパリのデザインスタジオ Uchronia と TSOA 建築学部ディレクターのステファニー・リンによる大規模な作品によって「アートの楽園」であり続けます。
毎年、コーチェラはパブリック アート カンパニーと提携して 3 つのユニークなデザインをキュレートし、新しい体験を生み出し、現代アート コミュニティと音楽コミュニティを結び付けています。
テイクフライトのアートワークはカラフルなプロペラで覆われている - 写真:ロイター
著名な建築家やデザイナーが制作した 3 つの大規模なアート作品がコーチェラ フェスティバルの会場全体に設置され、世界トップクラスの音楽パフォーマンスとともに会場を豊かに彩ります。
Take Flight は19 世紀初頭の航空機からインスピレーションを得ています。高さ18メートルのこの作品は、色鮮やかな風力プロペラで覆われている。
もう一つの印象的な作品は、パリのスタジオ・ウクロニア・グループによる「Le Grand Bouquet」です。デザイナーたちは、1960年代後半から1970年代前半のフラワーパワーのモチーフを参考に、青く塗られた金属の茎を持つ高さ10メートルの花を中心に、その周囲を小さな花で囲んだ砂漠の庭園を造り上げた。
巨大な花々が印象的な「ル・グラン・ブーケ」 - 写真:ロイター
最後に、TSOA建築学部のディレクターであるステファニー・リンは、金属メッシュで作られた7つの波形の円筒で構成された作品をコーチェラ2024に持ち込みました。
塔の麓には座席の列が曲がりくねって配置されており、来場者が座って休憩したり、鑑賞したりできるくつろげる空間が生まれています。
中空の塔は、一日のさまざまな時間に太陽光を捉えるように巧みに設計されており、常に変化する照明効果を生み出し、建物を鮮やかな視覚のシンフォニーに変えます。
タフィー by ステファニー・リン - 写真: Arch Daily
「この3つの作品は、個性も表現方法もそれぞれ異なりますが、同じ芸術家ファミリーの一員のようで、興味深い交差点も持っています。
それぞれのプロジェクトは時間の概念を探求しながら、独自の方法で魅惑的なユニークでインタラクティブな体験を生み出します」とステファニー・リンはコーチェラでのデザイン体験について語りました。
出典: https://tuoitre.vn/coachella-2025-day-soi-dong-man-nhan-ca-phan-nghe-nhin-20250416212603708.htm
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