Chansons pour les générations futures - Journal et station de radio et de télévision Lang Son

Un soir de week-end, sur la rue piétonne du lac Hoan Kiem, au coin de l'intersection Trang Tien-Dinh Tien Hoang, un groupe de jeunes a chanté sur les mélodies de la musique « Hanoi -Hue-Saigon », attirant de nombreux touristes à s'arrêter et à écouter. « Hué tient la main de Saïgon-Hanoï, à côté de la chaîne de montagnes Truong Son rayonnant d'amour / Oh ! Saïgon fait écho au chant indomptable du Sud qui précède et suit… » – le refrain a été chanté par un groupe de jeunes, levant les bras pour indiquer aux spectateurs d'admirer le tableau solennellement accroché sur la façade du bâtiment d'information et d'exposition de la ville de Hanoï – longtemps connu sous le nom d'« Oncle Ho ». avec des enfants".

En parlant un peu plus de cette célèbre peinture de propagande sur la rive du lac Hoan Kiem, le monde de l'art l'a autrefois considérée comme l'œuvre la plus réussie et a laissé l'impression et l'émotion la plus profonde du peintre Tran Tu Thanh. L'artiste a dit un jour qu'après le 30 avril 1975, alors qu'il était professeur au Collège des Beaux-Arts Industriels (aujourd'hui l'Université des Beaux-Arts Industriels), il chérissait l'idée de peindre une œuvre sur les souhaits de l'Oncle Ho dans son testament, dans lequel l'Oncle mentionnait beaucoup de choses sur la jeunesse, les adolescents, les enfants, la paix , l'indépendance et l'unification nationale... Et l'œuvre s'appelait à l'origine "1976", puis "Indépendance-Unification-Paix-Bonheur", et depuis près d'un demi-siècle, le public l'appelle familièrement "Oncle Ho avec des enfants".

La chanson « Hanoi-Hue-Saigon » a été interprétée dans le cadre du programme artistique célébrant le 60e anniversaire du jumelage de Hanoi-Hue-Saigon ( Ho Chi Minh- Ville). Photo : BAO TRUNG

Avec la musique, peut-être que le musicien Hoang Van (de son nom de naissance Le Van Ngo) a réalisé son voyage « Hue tenant la main de Saigon - Hanoi » lorsqu'il est tombé sur le poème « Hanoi-Hue-Saigon » du poète Le Nguyen et en 1961, le musicien a été inspiré pour composer la musique pour créer cette chanson. La chanson est le souhait que Saigon soit nommé d'après l'Oncle Ho, comme une prédiction prophétique du poète et du musicien, et en 1975, c'était devenu une réalité : « C'est le Sud, la citadelle de bronze de la Patrie / Le delta du Mékong resplendit du nom d'or / La glorieuse ville de Ho Chi Minh / Sa voix est portée dans le cœur ». Un demi-siècle après la réunification du pays, les mélodies rayonnent toujours de la chaleur de la joie des retrouvailles.

Au cours de plus d'un demi-siècle de composition, le musicien Hoang Van a laissé derrière lui environ 700 œuvres dans presque tous les genres et formes de musique. Après son décès (en 2018), sa famille a travaillé dur pour compiler, archiver et préserver les restes du musicien. Ses chansons ont des formes multiples et des thèmes divers, des chansons d'art aux chansons d'actualité, des chansons héroïques aux chansons de louange, des chansons industrielles aux chansons provinciales, des chansons d'amour aux chansons folkloriques, des chansons folkloriques aux chansons imprégnées de sentiment international, des mineurs aux agriculteurs, de la jeunesse aux enfants, tous les thèmes qui semblent très éloignés de l'art ont été chantés avec les gammes les plus émotionnelles. Les œuvres du compositeur parlent de créativité, d’ascension sociale, de voyage à la recherche de la beauté et surtout d’amour pour la patrie.

Surtout au cours de sa vaste carrière de compositeur, le compositeur Hoang Van a réservé une place importante à la musique académique. Il s'agit des poèmes symphoniques « Citadelle de la Patrie » (l'un des premiers poèmes symphoniques vietnamiens écrits en 1960) ; Les œuvres pour chœur et orchestre « Réminiscences » (1961-1962) et les œuvres pour chœur et orchestre « Dien Bien Phu » (2004) sont trois jalons qui marquent des œuvres largement populaires. En outre, le ballet « Sœur Su » (1968), la suite symphonique en quatre mouvements n° II « Souvenir » (1991), le poème symphonique n° II (1994) et n° III « Ma jeunesse » (2000) sont des jalons pour des œuvres académiques exemplaires dans la musique académique vietnamienne, mais sont également extrêmement proches du public.

Selon l'évaluation du Département du patrimoine culturel (ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme), la collection musicale du musicien Hoang Van, sur plus d'un demi-siècle de formation et de développement, n'est pas seulement une œuvre précieuse portant la marque du musicien, mais reflète également l'un des tournants historiques de la musique vietnamienne, les changements du pays et la vie spirituelle du peuple vietnamien à travers de nombreuses périodes. Avec une combinaison harmonieuse de musique classique européenne et de musique folklorique, ses œuvres ont non seulement une valeur artistique mais sont également des documents précieux pour la recherche sur la culture, la société et l'histoire de la musique vietnamiennes. Conseil consultatif international du programme Mémoire du monde L'UNESCO a affirmé que le dossier du Vietnam répond pleinement aux critères internationaux et présente des valeurs exceptionnelles. La collection musicale du musicien Hoang Van est bien conservée et hautement accessible via une plateforme numérique multilingue, contribuant à diffuser les valeurs culturelles vietnamiennes auprès de la communauté internationale.

La reconnaissance par l’UNESCO de la collection du musicien Hoang Van est non seulement une source de fierté pour la famille du musicien Hoang Van, mais aussi une source de fierté pour le pays et le peuple vietnamiens. Ce patrimoine documentaire contribuera certainement à sensibiliser le public au patrimoine documentaire, à diffuser les valeurs culturelles, historiques et humanistes vietnamiennes dans le monde, améliorant ainsi l'image et la position du pays et du peuple vietnamien dans la communauté internationale.

Source : https://baolangson.vn/nhung-ban-nhac-danh-cho-muon-doi-sau-5044864.html