L'exposition a attiré un grand nombre de visiteurs - Photo : H.VY
L'exposition « L'art est long, le temps passe vite », qui se tient jusqu'au 31 mars au Musée des Beaux-Arts de Hô Chi Minh-Ville, présente plus de 100 œuvres de 6 artistes : Phan Cam Thuong, Nguyen Van Trinh, Trieu Khac Tien, Vu Van Tich, Nguyen Quang Trung et Nguyen Dinh Son.
Quand l'art est un lieu de repos
Les visiteurs ont la possibilité d'explorer six espaces d'exposition différents, chacun reflétant le style unique d'un artiste. La diversité des matériaux utilisés, de la laque à la soie en passant par la peinture à l'huile et l'acrylique, témoigne d'une riche source d'inspiration et d'idées créatives.
L'ensemble de ces éléments est combiné en une série d'expériences colorées et riches en émotions, méticuleusement agencées par The Muse Artspace dans chaque espace.
C’était également l’intention de la commissaire d’exposition et chercheuse Van Vi. Elle espérait qu’au milieu du tumulte de la vie quotidienne, l’art, et plus particulièrement la peinture, puisse devenir un lieu de pause et de ressourcement.
En parcourant lentement les six espaces, en s'immergeant dans l' univers créatif des artistes, les visiteurs auront l'occasion de vivre des transformations émotionnelles en eux-mêmes.
Deux jeunes gens admirent attentivement les peintures de l'artiste Phan Cam Thuong lors de l'exposition - Photo : H.VY
Dans le hall principal du musée, une collection de peintures sur soie représentant la culture vietnamienne ancienne, réalisées par l'artiste Phan Cam Thuong, occupe une place de choix.
Il est connu comme chercheur et auteur de 18 ouvrages spécialisés sur la culture antique et les beaux-arts, ainsi que comme peintre au style distinctif et inimitable.
Son œuvre puise son inspiration dans les traditions anciennes, les récits de la vie villageoise, les temples, la vie sociale et une nostalgie du passé.
Cette exposition marque également la première fois que Pham Cam Thuong présente des peintures abstraites sur lesquelles il travaillait depuis longtemps, mais qu'il n'avait jamais officiellement exposées au public.
Ses peintures « géométriques abstraites » conservent une atmosphère subtile, ancienne et typiquement est-asiatique, tout en ouvrant de nombreuses dimensions modernes grâce à leurs proportions délicatement composées.
En explorant plus profondément l'espace intérieur, les œuvres multidimensionnelles « Living Zone » de l'artiste Nguyen Van Trinh transportent les spectateurs dans un monde imaginaire multidimensionnel, coloré et primitif.
C'est un monde d'une puissance naturelle abondante, peuplé d'innombrables êtres vivants en parfaite santé, un paradis créé par l'artiste, qui contraste fortement avec la réalité qui se détruit peu à peu aujourd'hui.
Il a commencé cette série en 2017 et l'a constamment enrichie au gré de ses émotions. Cette exposition présente ses œuvres les plus récentes, peintes sur soie et papier de bambou, caractérisées par de nombreuses variations de forme, de détail et d'espace.
Perdue dans l'univers immaculé de l'artiste Nguyen Van Trinh - Photo : H.VY
Accueillez pleinement le changement.
Seule artiste au Vietnam titulaire d'un doctorat en beaux-arts spécialisé en peinture laquée, Trieu Khac Tien explore une nouvelle direction pour l'art abstrait dans la peinture laquée.
Ses peintures offrent une perspective plus libre et ouverte, tant pour l'artiste que pour le spectateur, avec des effets visuels uniques et modernes, tout en conservant la profondeur, la splendeur et la sophistication des matériaux traditionnels tels que la laque rouge, l'or et la laque noire.
Admirer les peintures de l'artiste Trieu Khac Tien - Photo : H.VY
Parallèlement, son élève, l'artiste Vu Van Tich, réalise des peintures laquées qui capturent les émotions de la jeunesse. Les toiles de Tich possèdent l'énergie vibrante de fleurs et de plantes d'une beauté et d'un éclat exquis, avec de fines couches de couleurs multicolores en surface et un fond métallique transparent et profond.
Tich est reconnu pour sa maîtrise de la laque vietnamienne traditionnelle et pour la force expressive de ses gestes artistiques. Il est également engagé dans une démarche introspective, cherchant une nouvelle voie et développant sa propre vision artistique.
Avec sa série « Région côtière », l’artiste Nguyen Dinh Son présente d’intéressantes œuvres expressionnistes illustrant les transformations des zones périurbaines.
Ses peintures ouvrent un monde coloré, offrant des perspectives intimes, attentives et émotionnelles sur la vie quotidienne simple, révélant ainsi des sentiments intérieurs profonds.
Les peintures expressionnistes abstraites de l'artiste Nguyen Quang Trung offrent une profondeur grâce à une technique unique de « piégeage de la lumière », capturant des moments de mouvement constant, existant, se transformant et s'estompant progressivement.
Son style est loin d'être démodé ; il évolue et s'aligne sur les tendances contemporaines, étant à la fois délicat comme la peinture à l'encre et puissant et plein de vitalité.
Selon la commissaire d'exposition Van Vi, le point commun entre les six artistes principaux réside dans leur dévouement inébranlable à leur passion pour l'art et leur forte volonté de changement. Tous explorent, recherchent et consacrent constamment du temps à la découverte de soi afin de créer un art contemporain de grande valeur.
Source
Comment (0)