Exposition « inversée » unique à HCMV

(Dan Tri) - L'exposition « Upsidedown Art V.Upsidedownism 2024 » de l'artiste Nguyen Dai Giang et de l'artiste Tuan Dinh (Dinh Lee) a été officiellement inaugurée à Ho Chi Minh-Ville, marquant l'intersection entre deux générations d'artistes.

L'exposition présente près de 40 œuvres uniques créées à l'huile et à l'acrylique par l'artiste Nguyen Dai Giang - le père de l'école d'art Upsidedownism et l'artiste Tuan Dinh (Dinh Lee) - son excellent élève.

L'Upsidedownism est une école créative unique que l'artiste Nguyen Dai Giang a développée au début des années 1990. L’upsidedownisme n’est pas simplement l’inversion des images, mais le renversement de la pensée artistique. En se remémorant 1995, l'artiste Nguyen Dai Giang a partagé son séjour en Amérique, un environnement rempli de talents exceptionnels. Vivre dans une société où les gens doivent se demander : « Que puis-je faire pour être différent ? ». « J'ai commencé à chercher un style de peinture nouveau et différent, et c'est ainsi que j'ai développé l'école d'art inversé. En 1996-1997, j'ai obtenu les droits d'auteur pour ce style. L'art inversé dessine dans les deux sens – le yin et le yang, la laideur et la beauté – reflétant le contraste en toute chose », a expliqué l'artiste Dai Giang.

Tout est vu à travers une nouvelle lentille, où l’ordinaire devient étrange et le familier est soudainement plein de sens. De cette façon, chaque œuvre d’Upsidedownism devient un « espace » qui oblige les spectateurs à changer leur façon de voir, plongeant ainsi dans les couches de sens cachées à l’intérieur.

Dans les tableaux inversés, les images sont fortement perturbées : les yeux, le nez, la bouche, les bras et les jambes changent de place, l'extérieur devient l'intérieur, le haut se transforme en bas. Cependant, ces changements n’enlèvent pas le soi originel, c’est toujours la même personne, cela ne peut pas être quelqu’un d’autre. « La théorie fondamentale de l'Upsidedownism est liée à l'idée que tout change et que dans ce changement, le début et la fin peuvent revenir l'un à l'autre, similaires et entrelacés dans un cycle sans fin. « Il s'agit d'une perspective sur le mouvement éternel de la vie et de la perception humaine, où tout ce qui semble statique et stable peut changer au-delà de toute reconnaissance », a partagé l'artiste Nguyen Dai Giang.

Pour le jeune artiste Tuan Dinh (Dinh Lee), l’art inversé est un voyage sans fin de découverte de soi et de défi. Ayant commencé à s'intéresser à l'Upsidedownism en 2008, Dinh Lee a été fasciné par la capacité de ce style à changer la façon dont les gens voient le monde. « J'aime cette école pour sa pensée unique, qui me pousse à beaucoup évoluer. Face aux difficultés, je ne suis jamais choqué, mais je reste toujours calme en toutes circonstances. Bien que certains artistes vietnamiens suivent également l'école de l'Upsidedownisme, ils doivent s'en imprégner pour atteindre la sublimation et le développement artistique », a expliqué Dinh.

Avec sa perspective « L'art pour l'art », l'artiste Tuan Dinh a non seulement appris de son professeur, mais a également créé et développé son propre style, apportant une nouvelle perspective, élargissant les possibilités de l'art inversé pour mieux répondre aux besoins et aux attentes des spectateurs d'aujourd'hui. Ses peintures présentent un changement clair dans les lignes, l'utilisation des couleurs et le style de mise en forme, apportant une couleur plus jeune et plus moderne. M. Dinh a partagé davantage : « En choisissant cette nouvelle voie artistique et en étant un étudiant du créateur de l'Upsidedownism, je ne peux certainement pas éviter la pression. En particulier, lorsque les produits de l’enseignant et de l’élève sont exposés dans le même espace, il y aura certaines comparaisons en termes de savoir-faire et de perspective entre les œuvres. Mais c'est aussi la motivation qui me pousse à redoubler d'efforts pour continuer à affirmer la vitalité et le caractère unique de l'école Upsidedownism à l'avenir''.

L’art inversé n’est pas un style facile à comprendre. Il faut de la patience et un cœur ouvert au spectateur pour pouvoir ressentir la subtilité de chaque trait, de chaque façon de façonner et de composer. Parfois, simplement en changeant un peu notre perspective, nous pouvons voir de nouvelles choses, des messages qui n’ont jamais été clairement révélés. Et c’est là le pouvoir de l’art inversé : non seulement voir mais comprendre, un dialogue entre l’artiste et le spectateur, entre l’esprit et la vue.

Mme Thanh Hien (District 7) a déclaré qu'elle était extrêmement impressionnée par la liberté dans chaque œuvre. « Les œuvres de cette exposition ne sont pas simplement des peintures mais des « exutoires » pour l’imagination, une opportunité pour chacun de trouver son propre sens dans des images qui peuvent être considérées comme « paradoxales » mais qui sont très vivantes et pleines de significations cachées », a partagé Mme Hien.

Présentant deux générations d’artistes talentueux, l’exposition V.Upsidedownism 2024 est une conversation profonde entre le passé et le présent, entre deux générations d’artistes et, surtout, entre l’art et les spectateurs. L'exposition, qui se déroule du 14 au 22 décembre au Musée des Beaux-Arts de Hô-Chi-Minh-Ville, District 1 (HCMC), promet d'apporter des expériences artistiques émotionnelles, ouvrant de nouvelles perspectives sur le monde qui nous entoure.

Dantri.com.vn

Source : https://dantri.com.vn/giai-tri/doc-dao-trien-lam-dao-nguoc-tai-tphcm-20241214185731378.htm