Le réalisateur de « Tunnel » : « Ne faites pas de films de guerre pour faire pleurer les gens »

L'œuvre tourne autour d'un groupe de guérilleros restés à Cu Chi après le raid américain sur Cedar Falls (1967). Le projet est un film de guerre réalisé à partir d'un budget socialisé, visant à célébrer le 50e anniversaire de la réunification nationale. Un jour après le lancement à Ho Chi Minh-Ville, Bui Thac Chuyen a déclaré qu'il était heureux car son idée était née après plus de 10 ans de réflexion, mais qu'il avait également de nombreux regrets.

- Comment suivez-vous les critiques publiques sur votre travail ?

- Je suis reconnaissant à tous les spectateurs qui ont assisté à ces 128 minutes et j'espère que le travail n'était pas trop lourd pour eux. Après la première, je suis resté éveillé pour lire chaque partage et commentaire sur les réseaux sociaux. Avec ces compliments, nous voulons dire que ce n'est pas grâce au talent de l'équipe de tournage, mais grâce au pays de Cu Chi, avec ses gens ordinaires mais extraordinaires.

L'acteur Cao Minh (qui joue l'oncle Sau, le supérieur de l'équipe de guérilla dans le film) m'a dit qu'il était originaire de Cu Chi, mais qu'au fil des années, il ne se souvient plus de beaucoup de choses sur cette terre. Le film a ravivé ses souvenirs de sa patrie.

Bui Thac Chuyen (à droite) avec l'acteur principal Thai Hoa lors de la première à Hô Chi Minh-Ville le 31 mars. Photo : Thanh Huyen

- Que pensez-vous du commentaire selon lequel le film manque de scènes qui poussent les émotions à leur paroxysme ?

- Beaucoup de gens m'ont également dit après avoir regardé qu'il y avait des scènes qui leur donnaient envie de pleurer, mais les émotions montaient puis s'arrêtaient. C’est mon intention, de garder le public éveillé pour réfléchir, tirer des leçons historiques sur la guerre et, à partir de là, se forger sa propre opinion. Les tunnels ont été filmés dans un style documentaire, donc je ne voulais pas pousser l'atmosphère jusqu'à devenir tragique ou « ringarde ».

Si c'est fait dans un style « fiction », le public pleurera peut-être beaucoup, mais il l'oubliera dès qu'il quittera le théâtre. Je veux laisser un « arrière-goût », quelque chose qui fait réfléchir et ressentir les gens. Mon style de réalisation a toujours été comme ça, élevant toujours le public, le mettant au même niveau que moi. Même avec les acteurs, je leur demande de ne pas montrer toute la douleur à l'extérieur, mais la douleur doit être cachée à l'intérieur, exprimée à travers leurs yeux.

- Le film comporte deux scènes « chaudes », dont une scène où les amoureux se retrouvent à la fin. Quelle est votre intention dans cette scène ?

- Les deux scènes de sexe du film appartiennent à l'instinct humain. Je pense que face à la mort, ils aspirent à vivre leurs derniers instants. Le film contient des scènes montrant des histoires d'amour refoulées en temps de guerre, comme des bombes ennemies au sol et deux corps enlacés dans les tunnels. Il y a des gens qui ont dit au revoir, et quand ils se retrouvent, les émotions sont encore plus fortes. J’espère que le public ressentira ce que je veux transmettre.

Thai Hoa (dans le rôle de Bay Theo) sur l'affiche de "Tunnel". Photo : HK Film

- Que regrettez-vous en revoyant le film sur grand écran ?

- Le premier montage durait environ 3h30, mais quand il est sorti au cinéma, je l'ai réduit à plus de deux heures parce qu'il était trop long. Il y a des personnages que je dois complètement abandonner, comme le rôle de Mai The Hiep. Il a demandé le rôle d'un cadavre, a passé deux heures à maquiller ses blessures et a joué une scène où il flottait sur la rivière pendant deux jours. Il y avait des passages qui me faisaient ressentir de la douleur lors de la coupe, comme la fin du personnage principal Bay Theo (joué par Thai Hoa). Pendant le tournage, j'ai pleuré tout le temps parce que Hoa agissait de manière très émotionnelle, nous avons donc dû changer pour une autre scène plus appropriée.

La durée limitée du film affecte la structure du film. C'est aussi une des choses qui m'inquiète, car si ce n'est pas fait correctement, il sera difficile pour le public de ressentir. Par exemple, nous avons étudié Cu Chi et avons donc compris que les tunnels étaient constitués de trois tunnels avec des fonctions distinctes telles que salle de réunion, cuisine et chambre. Mais à l’écran, il peut être difficile pour les spectateurs de distinguer quel tunnel est lequel, même si j’ai demandé à l’artiste de concevoir chaque tunnel avec ses propres matériaux. Je dois donc trouver un moyen de faire en sorte que, par exemple, la salle de réunion ait une photo du président Ho Chi Minh .

- Après 10 ans d’incubation, comment avez-vous filtré les matériaux à mettre dans le scénario ?

- Dans les documents que j'ai lus, je me souviens des mémoires d'un vétéran de Cu Chi, le grand-père de la femme de l'acteur Thai Hoa. Il a écrit sur ses souvenirs d'être allongé dans un hamac dans un tunnel, écoutant les filles parler dans le tunnel. Il y a des morceaux de dialogue qui me hantent, car ils montrent la psychologie d’une partie des gens en temps de guerre. Ils voient la mort comme quelque chose de normal, de calme, qui peut être pesé et mesuré, et pas trop tragique. J'ai mis des lignes similaires dans le film pour donner au public une idée de la dure réalité.

Ou dans la scène où les guérilleros accueillent l'oncle Sau pour visiter les tunnels, ils disent : « Il faut revenir ici et rester longtemps pour savoir », pour décrire la vie sous terre. C'est une phrase qui m'a été inspirée par le dicton du héros des forces armées To Van Duc - qui a contribué à la fabrication de mines terrestres pendant la guerre de Cu Chi.

- Quelles sont vos attentes par rapport au travail ?

- Les revenus sont imprévisibles, j'espère que le film atteindra de nombreux publics. L'année dernière, je suis allé en Malaisie et j'ai appris que leur film le plus rentable de tous les temps portait sur la guerre du pays contre le colonialisme britannique. Le film coréen le plus populaire est également historique, tournant autour de la défense du pays. Je me demande pourquoi ce genre de film n’a pas encore atteint un large public dans le pays.

Les travaux représentent un investissement important, nous n'avons pas encore estimé le montant précis. Cependant, l'équipe manquait toujours de fonds et devait filmer au jour le jour. Même les investisseurs admettent qu’ils prennent un risque, mais ils investissent quand même parce qu’ils croient qu’il s’agit d’un sujet attrayant qui peut ouvrir la voie à un genre de film à succès.

Source : https://baoquangninh.vn/dao-dien-dia-dao-khong-lam-phim-chien-tranh-de-lay-nuoc-mat-3351543.html