Un gendre thaïlandais fait revivre les valeurs culturelles du Champa

Inspiration intemporelle

En tant que gendre de Binh Dinh, la terre qui était autrefois la capitale du royaume de Champa, le Dr Pornsawan Nonthapha a eu l'occasion d'entrer en contact avec la poterie Cham, puis de se passionner pour elle. Dans son parcours artistique, il a recréé et ravivé la valeur de la culture Champa à travers des céramiques anciennes, combinées à l'esprit de l'art thaïlandais contemporain. Ses œuvres ne sont pas seulement une renaissance du patrimoine mais aussi un lien culturel entre deux civilisations d’Asie du Sud-Est.

La série « Terre - Eau - Feu - Vent » du Dr Pornsawan exposée à l'exposition d'été 2024 en Thaïlande

La poterie ancienne de Go Sanh est un témoignage vivant de l'ingéniosité et des échanges culturels de l'Asie du Sud-Est au cours de l'histoire. Au cours de ses recherches, le Dr Pornsawan a découvert des similitudes intéressantes entre la poterie Go Sanh et la glaçure céladon thaïlandaise de la période Sukhothai, des matériaux aux techniques de fabrication. Il s’agit non seulement d’une preuve d’un fort échange culturel, mais aussi d’une source d’inspiration pour lui, qui lui permet de créer des œuvres qui respirent les deux cultures.

Dans sa création, la poterie Go Sanh est combinée avec la poterie Bau Truc - un héritage unique du peuple Cham à Ninh Thuan. La poterie de Go Sanh avec son argile de kaolin lisse et son glaçage de jade, combinée aux caractéristiques primitives et à la technique de cuisson à ciel ouvert de la poterie Bau Truc, a créé un nouveau langage artistique. Il ne se contente pas de recréer l’héritage mais le transforme également en une forme créative moderne, préservant à la fois l’esprit traditionnel et portant une forte empreinte personnelle.

La série d'œuvres « Terre - Eau - Feu - Vent » est une démonstration claire de la philosophie créative du Dr Pornsawan. Ces quatre éléments naturels ne sont pas seulement des matières premières mais aussi des symboles spirituels dans la vie et dans l’art. La terre est la source, le lieu où toute vie commence. L’eau est le flux de l’histoire, transportant les histoires du temps. Le feu est la transformation, représentant le pouvoir de la création. Le vent, c'est la liberté, c'est la vitalité qui se propage au-delà de toutes les frontières.

Dr. Pornsawan Nonthapha (à droite) lors d'une exposition d'art en Thaïlande

Les œuvres ont été exposées à l'exposition d'été 2024 en Thaïlande et ont reçu le prix « Artiste avec des œuvres culturellement connectées exceptionnelles » fondé par la princesse Maha Chakri Sirindhorn. Les motifs et les formes de l’œuvre rappellent l’ancienne poterie Champa mais sont présentés à travers une perspective contemporaine, combinant subtilement les deux cultures. Il s’agit de la renaissance du patrimoine Champa sous une forme globale, où la tradition rencontre la modernité.

La flamme du patrimoine dans l'art contemporain

Le parcours artistique du Dr Pornsawan ne s’arrête pas à la frontière de deux pays mais s’étend également à l’international. Des grandes expositions d’art en Thaïlande aux événements internationaux tels que les symposiums d’art en Inde et les projets artistiques aux États-Unis, il s’est imposé comme une figure de proue de l’art en Asie du Sud-Est.

Des prix prestigieux, comme le premier prix à l’Exposition nationale d’art céramique (Thaïlande) en 2016, prouvent non seulement son talent mais témoignent également d’une reconnaissance pour la manière dont il transforme le patrimoine en un langage artistique mondial. À travers ses œuvres, il fait non seulement revivre l’héritage du Champa, mais inspire également une génération de jeunes artistes, ouvrant une nouvelle direction à l’art de l’Asie du Sud-Est dans le contexte de la mondialisation.

Les motifs et les formes des œuvres du Dr Pornsawan rappellent l’ancienne poterie du Champa.

Pour le Dr Pornsawan, l’art n’est pas seulement une question de créativité, mais aussi de la façon dont il perçoit et équilibre la vie. Il a déclaré un jour : « Je ne travaille pas seulement avec la terre, je vis avec elle. Chaque œuvre s'inscrit dans un voyage reliant le passé, le présent et le futur. »

Chaque morceau d’argile, chaque glaçure de céramique qu’il touche contient le souffle de la mémoire, la vivacité du présent et l’aspiration vers l’avenir. Il ne considère pas le patrimoine comme un objet statique, mais comme une entité vivante, qui doit être régénérée et adaptée à l’époque. Ses œuvres transmettent le message que nous venons de la terre, que nous retournerons à la terre, et qu’entre les deux se trouve un voyage de vie significatif. Son art est une fusion de l’homme et de la nature, de la tradition et de l’innovation, du passé et des aspirations créatives.

Le feu que le Dr Pornsawan a allumé à partir de l’héritage Champa n’a pas brûlé avec intensité, mais a couvé, a persisté et s’est propagé. Des fours Go Sanh aux expositions internationales, il a créé un parcours artistique où l’héritage est non seulement ravivé mais perdure également dans la créativité contemporaine.

Ensemble de sculptures du Dr Pornsawan Nonthapha, série « Terre - Eau - Feu - Vent »

L’héritage du Champa, à travers ses mains, n’est plus seulement un souvenir d’une civilisation révolue, mais est devenu une partie du présent, une partie de la connexion culturelle mondiale. À travers ses œuvres, le Dr Pornsawan raconte non seulement l’histoire du Champa, mais écrit également un nouveau chapitre pour l’art de l’Asie du Sud-Est, un chapitre de renouveau, de créativité et de longévité.

Le Dr Pornsawan Nonthapha est professeur d'art à l'Université Rajabhat Mahasarakham (Thaïlande) et un artiste célèbre dont les œuvres en céramique portent les empreintes culturelles du Champa et de la Thaïlande. Devenu gendre de Binh Dinh depuis 2016, il considère ce lieu comme sa deuxième ville natale, le lieu qui inspire son parcours artistique.

Il a remporté de nombreux prix prestigieux en Thaïlande, tels que le premier prix de l'Exposition nationale d'art céramique (2016) et a été honoré en tant qu'« Artiste avec des œuvres culturellement connectées exceptionnelles » présenté par la princesse Maha Chakri Sirindhorn.

Le Dr Pornsawan participe à de nombreux événements artistiques internationaux, contribuant à promouvoir le patrimoine du Champa dans le monde.

Source : https://thanhnien.vn/chang-re-thai-lan-lam-song-lai-gia-tri-van-hoa-champa-185250104093222085.htm