Pinturas digitales de estilo artístico indochino de Nguyen Quoc Tri - Foto: NVCC
Quiero crear obras que transmitan el espíritu y los elementos vietnamitas. Para que cuando llegue a amigos internacionales, todos sientan la belleza de la cultura vietnamita.
Cada vez que pongo la pluma sobre el papel para escribir un manuscrito, siempre siento como si regresara a un antiguo Vietnam con un flujo cultural vibrante. Las obras son también retratos de un Vietnam al mismo tiempo tradicional y moderno.
Nguyen Quoc Tri
Al ingresar a la universidad con una especialización en diseño gráfico en la facultad de bellas artes industriales, Nguyen Quoc Tri comenzó a aprender más sobre la cultura y las bellas artes vietnamitas, la pintura de Indochina en general y Vietnam en particular.
Para este joven, los logros de pintores famosos de la época como Mai Trung Thu, Le Thi Luu, Le Pho o Vu Cao Dam se convirtieron en una fuente de inspiración y motivación para aprender mucho.
Tri dijo que durante una visita a un museo mientras estaba en la universidad, tuvo la oportunidad de ver con sus propios ojos pinturas en seda de antiguos artistas vietnamitas.
Para aquellos con alma artística y un gran amor por el arte, admirar bellas obras es un momento verdaderamente conmovedor e inolvidable.
“Estoy profundamente impresionado con las líneas de la pintura sobre seda. Lo más destacable es que los temas de estas pinturas suelen tratar sobre mujeres o personas vietnamitas.
Las líneas suaves me fascinan, los colores y el arte realmente dan una sensación muy vietnamita.
Parte de la razón por la que me gusta el arte de Indochina es porque es un arte fino con una fuerte identidad vietnamita, que contribuye a sentar las bases de la pintura moderna del país.
"Las pinturas que dibujo son una continuación de los valores artísticos de quienes vinieron antes, al tiempo que aumentan la aplicación y aprovechan al máximo las herramientas digitales", compartió Tri.
Además de elegir meticulosamente materiales que puedan expresar en parte el efecto de las pinturas de seda, Tri también presta atención a los elementos de color para que, cuando se coloquen en el espacio, creen un efecto y preserven el espíritu de las antiguas bellas artes vietnamitas.
Además de los trajes y los rostros, cada cuadro requiere también pequeños detalles y objetos que los acompañan, lo que exige investigación y comprensión del estilo de vida de los pueblos antiguos. Estos también son detalles que Tri puede agregar para mostrar innovación.
Quoc Tri también destacó los elementos de color para que, al introducirlos en el espacio, crearan un efecto y preservaran el espíritu de las antiguas bellas artes vietnamitas. - Foto: NVCC
Según Tri, la mayoría de la gente suele pensar que hacer pinturas digitales será muy fácil. Sin embargo, para representar con precisión los trazos y el estilo artístico, se requiere práctica y mejora constante.
En términos de proceso, los pasos para realizar pinturas digitales serán similares a las pinturas tradicionales.
Primero esboza el dibujo en el papel, luego lo pasa al ordenador para perfeccionar las líneas y los colores, y finalmente lo imprime. Dependiendo del tamaño, el proceso de realización de un cuadro puede tardar entre una y tres semanas.
Además de los trajes y los rostros, cada pintura también requiere pequeños detalles y objetos que los acompañan, lo que requiere investigación y comprensión del estilo de vida de los pueblos antiguos. Foto: NVCC
“Los métodos digitales ayudan a aumentar la aplicabilidad del trabajo. Además de pinturas decorativas, también se pueden utilizar para packaging de productos, calendarios, carteles, revistas...
En comparación con la singularidad que hace que las pinturas tradicionales sean valiosas, las pinturas digitales son más cómodas de usar. "Si las pinturas tradicionales son bellas artes, las pinturas digitales tienen un gran potencial de aplicación", dijo Tri.
Mientras todavía estaba en la escuela, Tri tenía un amor por las bellas artes tradicionales y quería continuar con estos preciosos valores a través de pinturas digitales, cuyos temas principales eran las mujeres y los trajes tradicionales vietnamitas.
Al principio sólo fabricaba productos de aplicación para algunas marcas. Después de recibir mucho cariño y atención, comercializó oficialmente productos de pintura decorativa. Los clientes no son sólo vietnamitas en casa y en el extranjero, sino también huéspedes internacionales que sienten pasión por la cultura vietnamita.
Éste es también el mayor deseo del joven nacido en 1997, difundir la cultura nacional a través de la pintura.
Nguyen Quoc Tri
Para conocer los detalles y motivos de las pinturas, Tri investigó muchos libros y documentos de referencia sobre tiempos antiguos, además de artefactos exhibidos en museos o de coleccionistas individuales.
Además, también cuenta con abundantes recursos porque es cofundador de Hoa Nien, un proyecto de producción de trajes tradicionales vietnamitas muy familiares entre los jóvenes.
“Antes de estudiar diseño, me encantaba la cultura japonesa. Luego, a medida que aprendí sobre la cultura nacional, gradualmente desarrollé una pasión por la cultura vietnamita, que todavía tiene muchos aspectos diversos que no han sido explotados.
"Espero ser uno de los que lleven el arte y la cultura vietnamitas a los productos mediáticos y revistas de arte, especialmente a productos que puedan exportarse o llegar a clientes internacionales, difundiendo así la cultura vietnamita a más personas", espera.
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