(Dan Tri) - Con su proyecto de graduación "Te están mirando", Lo Thi Thanh Dung tuvo el honor de convertirse en la representante de Vietnam para participar en el concurso de diseño de moda Harper's Bazaar Asia.
Lu Dung (tercero desde la izquierda) se toma una foto de recuerdo con una modelo que presenta la colección "Te están mirando". (Foto: Yen Nhi).
Cada atuendo de "Te están mirando" representa un aspecto diferente del duelo. Al mirar la colección, los espectadores se sentirán como si estuvieran siendo "observados" por "ellos", recordándoles las consecuencias que los humanos han causado a la naturaleza. Para crear una colección con un mensaje significativo y humano, Lu Dung gastó 100 millones de VND y seis meses para generar ideas y diseños. Para Dung, medio año de trabajo y finalización del proyecto fue un proceso arduo, costoso en términos de tiempo y materiales.Dos diseños impresionantes en la colección del estudiante de diseño Lu Dung. (Foto: Yen Nhi).
Lu Dung dijo que la inspiración para la colección "Te están mirando" surgió de miedos inexplicables. Por ejemplo, escopofobia (miedo a ser visto), megalofobia (miedo a los gigantes), nictofobia (miedo a la oscuridad) y automatonofobia (miedo a las cosas que parecen humanas, pero no lo son). Me pregunto por qué les tengo miedo, ¿de dónde viene este miedo? A veces, cuando camino por la calle, veo escenas que parecen figuras humanas, como ojos, bocas y manos. O, por un momento, veo escenas que parecen sombras humanas, pero cuando me froto los ojos y vuelvo a mirar, solo veo un árbol o una farola —dijo Dung—.El proceso de desarrollo de ideas para crear "Te están mirando" de Lu Dung. (Foto: NVCC).
Lu Dung a menudo se preguntaba qué "ellos" lo estaban observando. Después de razonar, Dung se dio cuenta de que no sólo los humanos, sino también innumerables otras vidas a su alrededor estaban siendo olvidadas. El árbol respira, el río sigue fluyendo, el océano sigue formando olas, ¿siempre nos vigilan? ¿Qué han tenido que soportar que los humanos han causado y siguen causando? Tras el fin de la pandemia de COVID-19, muchos informes asumieron que la enfermedad se originó en animales y que podría transmitirse de animales a humanos. Esos ejemplos de la vida real me hicieron reflexionar profundamente: nos vigilan y pagarán con la misma moneda que les hemos causado, compartió Lu Dung.Dung utilizó métodos de crochet hechos a mano para perfeccionar la colección. (Foto: NVCC).
Dung utilizó el negro, el blanco, el azul oscuro y el burdeos como colores principales de la colección. El material de la tela es respetuoso con el medio ambiente, reciclado a partir de productos viejos, restos y métodos de tejido artesanal. El diseño es flexible y se puede usar de muchas maneras diferentes para alentar a los usuarios a usarlo varias veces, contribuyendo a un estilo de vida sustentable. Olvidarse de comer y dormir para dibujar Lu Dung ha tenido como afición el dibujo desde que era un niño. Empecé a dibujar en segundo de primaria. En aquella época, me encantaba leer Doraemon y aprender a dibujar con sus historias. También me gustaba leer historias porque, al leerlas, sentía que experimentaba la fascinante historia del personaje. Además, mi hermana mayor fue quien me inspiró en esta afición. De pequeña, vi que mi hermana dibujaba de maravilla, así que también aprendí y experimenté con ello. Poco a poco, el dibujo se convirtió en mi pasión —confesó Dung—.El estilo de diseño de Lu Dung está influenciado por la cultura japonesa. (Foto: NVCC).
Dung dijo que para satisfacer su pasión, a menudo pasa horas olvidándose de comer y dormir sólo para dibujar. La pintura es la premisa que me fascina por la belleza. Como el arte es ilimitado, quiero explorar cosas más interesantes, así que elegí la industria de la moda. Me gusta cómo los artistas transmiten sus emociones a través de las pinturas, así como cómo los diseñadores plasman su ego y personalidad en la ropa. Cuanto más aprendo, más me apasiona el diseño de moda. Como mi punto fuerte es el dibujo, a menudo incorporo historias a la ropa para transmitir mensajes, dijo. Dung dijo que le gusta la sofisticación y el poder de los trajes y la cultura japoneses, por lo que su estilo de diseño a menudo está influenciado por Japón. Para Lu Dung, su pasión por la belleza y su deseo de ser creativa son las mayores motivaciones que la hacen entusiasmarse con el arte.Al enviar un mensaje a través de la colección militar, Lu Dung se dio cuenta de que lo que queda después de la guerra son cicatrices. (Foto: NVCC).
La moda es el lugar donde Dung transmite las emociones y los mensajes que las estudiantes quieren decir pero no saben cómo decir. Todos mis diseños transmiten sus propios mensajes y emociones. Con la colección Military del semestre pasado, me inspiré en la belleza y el sacrificio de los soldados en la guerra. Sin importar quiénes sean, a qué bando pertenezcan, sin importar el color de piel o la raza, mientras sean soldados, se ven obligados a luchar, sufrir y sacrificarse. La guerra los ha hecho derramar sudor, sangre y lágrimas. Después de todo, lo que queda después de la guerra son las cicatrices y las cosas sin sanar —confesó Dung. Trasnochando dos o tres días a la semana por su pasión, Dung empezó a estudiar diseño de moda desde cero. En 2021, su decisión de estudiar en el London College of Design and Fashion sorprendió a sus familiares y amigos. Lu Dung entró a la escuela con la mentalidad de querer intentar y aprender cosas nuevas. Cuando comenzó a estudiar diseño en su primer año, Dung se sintió abrumada por la cantidad de amigos talentosos y capaces que la rodeaban.Lu Dung utiliza tejidos respetuosos con el medio ambiente, reutilizando productos antiguos para crear una colección con sello propio. (Foto: Yen Nhi).
"En ese momento, me dije a mí mismo que tenía que esforzarme el doble o el triple para poder seguir el ritmo de mis amigos", dijo Dung. Lu Dung dijo que hay mucho conocimiento y habilidades en la industria de la moda, por lo que además de estudiar en la escuela, la mayor parte de la experiencia que ha adquirido proviene de su propia investigación. Para seguir su pasión, Dung tuvo que sacrificar su salud y su tiempo. "Muchas veces, mientras trabajaba en un proyecto, me olvidaba de comer y dormir, y me quedaba despierto dos o tres días seguidos para ir a trabajar. Aunque estaba cansado, seguía siendo feliz porque podía satisfacer mi pasión", dijo Dung. Según Lo Dung, para diseñadores jóvenes como ella, la moda es un proceso difícil: "El coste de dedicarse a la moda es muy alto y caro, especialmente los desfiles de moda. Ese es un tema importante y difícil para estudiantes como yo".Retrato de Lo Thi Thanh Dung. (Foto: NVCC).
Ante los prejuicios sociales sobre la industria de la moda, la madre de Lo Dung, como madre, confesó: «Antes, me preocupaba bastante cuando Dung decidió dedicarse al diseño de moda. Sin embargo, tras investigar, descubrí que, a medida que la sociedad evoluciona, la industria de la moda se ha convertido en una tendencia inevitable. Al mismo tiempo, este es un terreno fértil para los jóvenes apasionados por la creatividad y el emprendimiento. Sin embargo, los diseñadores deben ser siempre creativos y capaces de encontrar un equilibrio entre el arte y el gusto del público. El diseño de moda es un trabajo con mucha presión, pero creo que, con pasión y espíritu de aprendizaje, Dung y muchos otros jóvenes pueden dejar su propia huella y triunfar. La familia siempre será un apoyo sólido, apoyando y acompañando a los niños». Como estudiante de diseño prometedor, Lu Dung piensa que el camino para perseguir la pasión siempre es duro y requiere mucha dedicación y paciencia. "Este viaje vale la pena no solo por el éxito final, sino también por los valiosos recuerdos y lecciones que uno recoge en el camino", compartió Dung.Dantri.com.vn
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