La guitarra me salvó
Reportero: Por la forma en la que tocas en el escenario de manera profesional y apasionada, pienso en los tremendos esfuerzos silenciosos de los artistas en general y de los guitarristas en particular.
An Tran: El esfuerzo es el mínimo para un artista. Al igual que la sombra inquietante de la duda sobre uno mismo está siempre presente en los artistas, sin importar cuán famosos sean. Las dudas sobre el talento y sobre uno mismo siempre pueden surgir de algún lugar. Pero cuando llega, aprendo a aceptarlo, a verlo como parte de la actuación que me ayuda a sentirme realmente emocionada y sublime en el escenario.
An piensa que practicar duro para ganar confianza es el 90% del éxito, el resto es suerte.
Reportero: Los fanáticos conocen el momento difícil en el que un niño vietnamita en Estados Unidos pensó que tenía que renunciar a su sueño de tocar la guitarra. Después de todo, ¿qué significa la guitarra para la vida de An hoy?
An Tran: Sí, ese fue el momento en que An fue a Estados Unidos para estudiar secundaria en un pequeño pueblo de Nebraska. No había ningún profesor de guitarra allí, no había guitarra en la clase de música . Mientras tanto, mirando a su alrededor, el equipo juvenil americano toca muy bien la guitarra, apareciendo en todos los torneos europeos y mundiales. An empezó a sentirse aburrido y miserable porque tenía que quedarse en silencio con su guitarra y pensó que ya no tenía la oportunidad de aprender a tocar la guitarra, que no era bueno en eso...
Por casualidad, una vez que fui a Chicago a visitar a un amigo, los nuevos estudiantes de posgrado me presentaron a un amigo que estaba aprendiendo guitarra y luego se conectaron con una profesora de guitarra llamada Anne Waller. Ella escuchó y evaluó el potencial de An y le aconsejó que asistiera a un campamento de verano. Pero en aquel momento la matrícula costaba 2.000 dólares, lo que suponía un problema para An. Luego, de alguna manera, con la ayuda de sus padres y todos los demás, An pudo seguir el curso y se convirtió en el mejor estudiante entre más de 10 estudiantes en el campamento de verano. La Sra. Anne Waller también continuó enseñando An de forma gratuita después del curso.
La guitarra ayudó a An a ascender en un punto de inflexión importante en una tierra extranjera.
-- UNA TRANSACCIÓN --
Antes de eso, durante su infancia en casa, la guitarra era el mundo donde An se refugiaba y buscaba consuelo. Como muchos otros niños, a An lo comparaban a menudo porque cuando estaba en la escuela era mediocre en todas las materias. Mis padres incluso me dejaron probar muchos deportes como el fútbol, el tenis…, el piano, el dibujo, el canto… pero nada destacó.
A los 8 años comencé a aprender guitarra con un primo y me di cuenta de que tenía un talento porque cuando practicaba era muy fácil y podía hacer mis tareas más rápido que otras materias. Por primera vez en su vida, An encontró algo fácil. Acabo de decirle a mis padres: me gusta esto, quiero aprender a tocar la guitarra. Encontrar algo que la ayude a afirmarse hace que An practique aún más. Y cuanto más practiques, mejor te irá. A la edad de 10 años presentó el examen de ingreso al conservatorio de música y obtuvo la máxima puntuación. A la edad de 12 años ganó el primer premio en el concurso nacional de guitarra. En ese momento, mis padres creyeron que yo tenía cierta capacidad y decidieron dejar que An siguiera un camino profesional.
¡Guitarra y An se conocieron así! Pero en los giros de la vida, hay que decir que la guitarra salvó a An.
Reportero: Ahora que eres profesor, y pensando en esas etapas que a menudo llamamos puntos de inflexión, ¿fueron tus profesores los catalizadores importantes que trajeron la guitarra de nuevo a An?
An Tran: Siempre pienso que tengo suerte porque en mi camino muchas personas se han detenido y me han ayudado. En este sentido, los profesores no sólo nos dan conocimientos y habilidades, sino que también nos dan formas de pensar. En verdad, un adolescente perdido y confundido conoce a un profesor de guitarra que lo felicita: Tienes talento, tienes habilidad, entonces eso abre un camino, una tremenda esperanza para él.
En su tercer año de universidad, An estudió mando con el profesor alemán Tom Zelle. En cada sesión de práctica durante la semana, el maestro y el estudiante meditan juntos, cenan y el maestro escucha a An compartir, ayudándola a mirar directamente sus problemas más dolorosos para superarlos. A veces sudo mientras practico, pero si no reconozco y descompongo mis pensamientos obsesivos, no podré tocar bien la guitarra.
Para An, el maestro que comparte con él y lo apoya espiritualmente tiene un gran significado, más importante que el maestro que le enseña guitarra.
Reportero: ¿Y esto se extiende a las generaciones de estudiantes de An?
An Tran: No hay nada mejor que cada persona intente ser mejor cada día. Porque una vez que seamos mejores, las personas con las que entremos en contacto también tendrán una mejor influencia y este mundo podrá ser más bello gracias a eso. An siempre piensa así, así que cuando está frente a estudiantes de muchos países diferentes, podría convertirse en psicoterapeuta antes de convertirse en profesor de piano.
De hecho, especialmente después del covid-19, la mayoría de mis estudiantes son adolescentes que han sufrido traumas por la pandemia y solo hablar con ellos es suficiente para sentir su dolor.
Sin mencionar que durante mucho tiempo la forma de tocar la guitarra se ha visto influenciada por estereotipos, que se han convertido de manera invisible en muros que impiden a los guitarristas expresarse con libertad creativa. Al escuchar la música, se puede ver que muchos estudiantes están "estancados", no sólo en Vietnam, sino también en Estados Unidos. Jugar así es siempre copiar a los demás, jugar para los demás, no para uno mismo.
Y para los profesores, lo importante ahora es trabajar con los estudiantes para derribar los muros de los demás. An todavía les dice a los niños: "Si no puedes romperlo, nunca podrás jugar gratis. Si puedes romperlo, eres tú. Compartes lo que tienes, y lo que piensen los demás, lo dejas todo afuera".
El señor Tom Zelle enseñó a An una forma diferente de escuchar música. Y An también quería escuchar la música de sus alumnos de una manera diferente.
Manos cargando pho, apilando libros, tocando la guitarra
Reportero: Vivir en Estados Unidos no es ciertamente una historia sencilla. ¿Acaso los músicos tuvieron que ganarse la vida?
An Tran: An solía llevar pho, pero después de dos días… lo despidieron porque dijeron “este tipo no puede hacerlo, es demasiado lento” (risas). Durante la escuela secundaria, An también compitió en guitarra y ganó varios premios estatales, lo que le ayudó a recibir apoyo de la escuela para continuar sus estudios. Además de enseñar música, cuando era estudiante de posgrado, An trabajó como apilador de libros en la biblioteca. Este trabajo no es… criticado por ser lento e incluso le da a An tiempo para relajarse y pensar en su próximo camino.
Reportero: Trabajar duro y practicar es inevitable, pero específicamente, ¿cómo sucede esa inevitabilidad? ¿Tengo curiosidad por el cuidado de las manos que bailaron sobre las cuerdas con tanta intensidad?
An Tran: Las manos y las uñas son la “voz” de un guitarrista. Unas uñas fuertes y gruesas sin rayones en las puntas harán que el sonido del instrumento sea hermoso y el artista tendrá más confianza. An siempre lleva consigo un kit de cuidado de uñas y las cuida todos los días, no menos que una artista de uñas (risas).
Durante la grabación del segundo álbum de guitarra de An, hubo una parte de una canción que se grabó una y otra vez hasta que mi dedo meñique sangró. Y eso fue sólo la mañana del segundo día, mientras que tuvimos que grabar durante 3 días consecutivos desde las 9 am hasta las 12 am. En ese momento, An tuvo que buscar un tubo de anestesia para detener el sangrado para que su dedo meñique ya no sintiera dolor y pudiera seguir tocando la guitarra.
Tuvo que comprar anestesia y medicamentos anticoagulantes para adormecer el dolor en su dedo meñique y seguir tocando la guitarra.
Reportero: ¿Cuál es el día laboral de An?
An Tran: Ayer fui a desayunar y tomar café en el lago Hoan Kiem. Por primera vez después de 4 años en EE.UU., al regresar a Hanoi, sentí que no tenía que pensar en qué haría esa tarde ni a qué hora. Un día en Estados Unidos es literalmente una serie de horas y trabajo sin parar. Me despierto a las 6 de la mañana, llevo a mi esposa al trabajo y conduzco hasta la escuela. Hay una ruta de ida y vuelta de unos 230 km desde la escuela An, saliendo por la mañana y regresando por la tarde. Los días que no tengo clases, me despierto a las 7 am, voy al gimnasio y hago otras tareas. An normalmente no desayuna. 6-7 pm cenamos con la familia, jugamos con los niños durante 1-2 horas. 10pm baja al sótano y cierra la puerta para practicar piano hasta las 2am. Después de cada entrenamiento, An siempre hace dos cosas: anotar las tareas del día siguiente y poner café en la máquina para que por la mañana sólo tenga que encenderla.
Reportero: ¿Y qué significa el tiempo en familia para un artista?
An Tran: Compartir el trabajo con la familia es obvio. An cocina a menudo y Lucina, la esposa de An, pasa mucho tiempo cuidando a los niños. El bebé y la familia le dieron a An una nueva fuente de energía. Ver al bebé la hizo sonreír y An pareció no recordar ya nada de su vida anterior. ¡Todo empieza aquí! (reír).
Por supuesto, la vida familiar con un bebé siempre tiene sus desafíos. Pero tendremos manera de arreglarnos cuando dos personas se entiendan y se apoyen mutuamente todos los días en la vida. An todavía recuerda cuando su hijo tenía sólo 2 semanas, tuvo que abandonar el hogar para grabar su segundo álbum. Y desde que supe que tenía un bebé en mi vientre, he estado pensando en cómo hacer que el sonido del piano sea más hermoso, para que pueda traer mejores cosas a esta vida.
Reportero: ¿Cómo surgió el primer álbum?
An Tran: 2019 es el año en el que pensé en empezar a grabar.
El plan original era grabar piezas clásicas de guitarra, pero siempre hubo una voz de duda en mi mente… 3 meses antes de la fecha de grabación, An estaba trabajando a tiempo parcial como apilador de libros en la biblioteca de la universidad (un promedio de 7 horas/día). Mientras hacía los arreglos, pensé en lo que tenía que hacer por la vida de la guitarra en el mundo en lugar de simplemente tocar canciones clásicas para siempre. Mientras hacía los arreglos, de repente pensé: ¿por qué no presento la música de guitarra vietnamita al mundo? Entonces An corrió a casa y comenzó este proyecto.
Reportera: Una fan de An en Vietnam compartió que compró el álbum "Stay, my beloved" a través de un proyecto de financiación colectiva de An y quedó realmente impresionada con la imagen y el conmovedor sonido de la guitarra.
An Tran: ¡An siempre está agradecido por oyentes como ese! Este proyecto inicialmente esperaba recaudar sólo $7.000, pero inesperadamente alcanzó los $10.000. An siempre piensa que si haces algo que realmente amas, la gente te apoyará. “Quédate, mi amado” es también un álbum de guitarra lleno de la impronta familiar de An. La portada es una foto que el padre de An tomó en una región montañosa de Vietnam. Nombre del álbum "¡Mi amor, mi amor, no te vayas a casa!" También es el nombre de la canción que, en mi opinión, An toca mejor.
Las páginas de introducción de la camiseta tienen imágenes de la familia de An y especialmente el dibujo del puente rojo curvo The Huc con su reflejo en el agua, que fue dibujado por la esposa de An, transmitiendo la conexión e interacción entre la cultura tradicional de donde nació An y el mundo donde An contribuyó con su voz musical.
Promover la composición de música de guitarra vietnamita.
Reportero: Con tanto apoyo de la familia y los oyentes, ¿An seguramente tendrá más álbumes y nuevos sueños de guitarra?
An Tran: Mi sueño es tener un álbum que reciba grandes elogios, como un premio Grammy. Por ahora, An ha firmado un contrato y continúa grabando para Naxos. Después de este Vol.7 sobre música francesa habrá un disco de guitarra vietnamita.
A continuación, An se centrará en tocar las piezas que los músicos vietnamitas escribieron específicamente para él, conectando fuentes de financiación extranjeras directamente con los músicos, impulsando la música de guitarra vietnamita en el mundo, creando una nueva plataforma de guitarra, una nueva transmisión de música para la vida de guitarra del mundo...
Reportero: ¿Debe haber alguna fuerte preocupación y motivación detrás de esta gran idea?
An Tran: An siempre se pregunta: el tesoro de arreglos de guitarra vietnamitas ya está más o menos disponible; mi trabajo es convertirme en un puente de intercambio cultural entre el público mundial y los músicos vietnamitas. Todavía recuerdo que cuando era pequeño, An solo soñaba con tocar la pieza de guitarra Thanh Giong compuesta por el músico Nguyen The An. Esta pieza de siete movimientos puede considerarse un hito de la guitarra vietnamita. Por lo tanto, para grabar el primer álbum "Quédate, mi amado", An estaba decidido a practicar durante 3 meses para llevar esta melodía vietnamita al mundo.
Reportero: ¿Cuáles son los desafíos actuales de la vida mundial de la guitarra?
An Tran: Hoy en día, a los espectáculos de música de guitarra clásica suelen acudir sólo personas mayores. Si los artistas no cambian sus métodos de enseñanza y continúan practicando, se perjudicarán a sí mismos. El público fiel se irá marchando poco a poco. No sólo no habrá oyentes, sino que poco a poco tampoco habrá aprendices.
El hecho de que un artista pueda tocar todas las canciones de guitarra más difíciles del mundo es solo una prueba de que cumple con esos altos requisitos. Para mantener y contribuir al desarrollo de la guitarra mundial, se necesitan nuevas innovaciones e inspiraciones. La gente poco a poco se va dando cuenta de que enseñar guitarra no es solo cuestión de cualificaciones profesionales, ni lo es todo la técnica de interpretación, sino que más allá de eso, está la capacidad de abrir un camino, superar limitaciones para ayudar a que el sonido de la guitarra del alumno realmente se eleve y llegue lejos.
Para mantener y contribuir al desarrollo de la guitarra mundial, se necesitan nuevas innovaciones e inspiraciones.
-- UNA TRANSACCIÓN --
Reportero: Volviendo a la guitarra de Hanoi, ¿qué significado tiene el festival internacional de guitarra para la comunidad de guitarristas de la capital?
An Tran: Alrededor de 2012, la idea de revivir la guitarra en Hanoi por parte de algunos artistas vietnamitas atrajo la participación de artistas internacionales. Aunque 2023 es el primer año que An ha organizado su asistencia al festival internacional de guitarra en Hanoi, se puede decir que la formación de este patio de juegos se convertirá en la historia de la guitarra de Hanoi. Incluso en Estados Unidos no es fácil crear un parque infantil de este tipo, porque esta actividad realmente requiere mucho esfuerzo y dinero.
An Still le dijo al artista Vu Duc Hien -la persona que conectó y creó esta significativa actividad- que ver lo que él y los guitarristas están haciendo da esperanza para la vida de la guitarra de Hanoi en los próximos 10 años. Debido a que este tipo de música es bastante exigente con sus oyentes, comenzamos ahora a dejar que la generación joven interactúe con muchos artistas mundiales, luego en 10 años tendremos premios internacionales. Las actividades musicales deben satisfacer visiones a largo plazo, a lo largo de décadas, y pensar así para superar las dificultades y limitaciones inmediatas.
Regresar a Hanoi es volver a casa. Al llegar al aeropuerto, oliendo el aroma del jabón del aeropuerto, An quería abrazar todos los colores y sabores de esta tierra.
Volver a Hanoi es volver a casa.
Reportero: ¿Cómo se siente al regresar a Hanoi esta vez?
An Tran: Realmente, por primera vez sentí que lo tenía todo, que tenía las mejores guitarras del mundo, cuerdas patrocinadas y que en parte había logrado mi sueño de tocar la guitarra en muchos escenarios internacionales. ¡Ahora me siento muy en paz…!
En especial, ir a Hanoi es como volver a casa. Al llegar al aeropuerto, oliendo el aroma del jabón del aeropuerto, An quería abrazar todos los colores y sabores de esta tierra. Caminar por las aceras de Hanoi, zigzagueando entre las tiendas, en medio del ruido de las motos, ¡sigue siendo maravilloso para An! Porque cada vez que regreso, mi corazón se siente tan lleno, veo el amor y la aceptación del público vietnamita que no podía imaginar.
Regresar con buenas intenciones te hará mirar siempre todo con gratitud .
-- Una traducción --
Regresar con buenas intenciones te hará mirar siempre todo con gratitud. ¡Y An nunca olvida a las personas y las cosas que lo ayudaron a alcanzar la paz que tiene hoy!
Reportero: ¡Gracias An! ¡Le deseo paz y que continúe con sus hermosos sueños de guitarra!
Fecha de publicación: 1 de enero de 2024 Organización implementadora: HONG MINH Contenido: HA AN Presentación: NGOC DIEP
Nhandan.vn
Enlace de origen
Kommentar (0)