Datos poco conocidos sobre los primeros dibujos de animación vietnamita

Datos poco conocidos sobre la primera película animada

En 1908, el mundo fue testigo del nacimiento de la primera película de animación “Fantasmagorie” y 51 años después (1959), en medio de las llamas de la guerra, la industria de la animación vietnamita dio sus primeros pasos con la obra “Deserves the Fox”. La obra gráfica de 10 minutos fue realizada por un grupo de artistas Le Minh Hien, Truong Qua y Ho Quang del Vietnam Animation Studio (ahora Vietnam Animation Studio Joint Stock Company) en los últimos meses de 1959. Con sus dibujos rústicos y emotivos e imágenes simples y suaves, la obra se ha grabado profundamente en los corazones de la audiencia, creando una impresión especial e inolvidable.

Adaptada de la fábula "El zorro y la colmena", "El zorro se porta bien" transmite un mensaje profundo sobre una amistad cercana y cohesionada. Gracias a su trama de cuento de hadas simple pero significativa y a su guión bien estructurado, “Deserves the Fox” abrió una nueva página en la historia del arte del país al ser pionera en el uso de técnicas tradicionales de dibujo a mano para contar una fábula significativa.

No sólo eso, “Merece el Zorro” también sorprendió por sus excelentes técnicas de animación en comparación con las condiciones de producción de esa época. Antes de 1959, la mayoría de los cineastas vietnamitas nunca habían estado expuestos al proceso de dibujo cinematográfico, ni tenían una línea de producción de animación completa, por lo que completar una película animada era un gran desafío. Sin mencionar que hacer películas animadas requiere extremo cuidado, meticulosidad y paciencia.

Sin embargo, "Serves the Fox Right" todavía muestra una calidad impresionante, especialmente en la forma en que crea los movimientos de los personajes. Según las críticas, los personajes de la película se mueven casi continuamente en cada situación, lo que demuestra que la cantidad de dibujos para crear suavidad en la película es extremadamente grande. Todos los dibujos en los fotogramas de la película son consistentes, proporcionando al espectador una experiencia visual completa.

En particular, la película deja una impresión con sus diseños de personajes simples pero con muchos movimientos complejos. Por ejemplo, el zorro tiene un cuerpo grácil, el oso tiene muchos detalles con los que el artista tiene que lidiar en términos de perspectiva y sombreado cuando el personaje gira la cabeza en diferentes direcciones a baja velocidad; El pollo tiene muchas curvas que contrastan con las patas rectas y delgadas, la cola del pollo está formada en una gran pieza que contrasta en comparación con la cabeza del pollo...

Se puede decir que la película "Deserves the Fox" ha marcado un hito memorable para el desarrollo de la industria de la animación vietnamita. Gracias a sus excelentes elementos técnicos y su atrapante trama, “Deserves the Fox” ganó el premio Golden Lotus en el 2º Festival de Cine de Vietnam en 1973. Esto es un testimonio del reconocimiento del cine del país a las contribuciones de la película, abriendo un nuevo capítulo para la animación vietnamita.

El flujo de la animación vietnamita a lo largo del tiempo

Desde el éxito de "Deserves the Fox", la industria de la animación vietnamita ha seguido creciendo fuertemente y creando obras notables. En el contexto de la guerra, los artistas de animación siguen persiguiendo persistentemente su pasión y su carrera, a pesar de las dificultades y la escasez, desde los materiales hasta el espacio de trabajo. Gracias a ello, han creado constantemente, aportando películas con marcas especiales, tanto en calidad como en cantidad, contribuyendo a afirmar la madurez de la industria de la animación vietnamita.

En 1967, con amor por la profesión y la determinación de explorar y aplicar la creatividad, los artistas de animación vietnamitas produjeron con éxito la primera película en color "Song on the Cliff". La obra marca un gran paso adelante y lleva la animación vietnamita a un nuevo hito. Tres años más tarde, en 1970, se estrenó otro éxito de taquilla animado en color llamado “El esqueleto bailarín”, con colores brillantes y música alegre, atrayendo la atención de una gran cantidad de público joven.

También durante este tiempo, Vietnam se convirtió en uno de los países líderes en el campo de la producción de animación, no sólo en el sudeste asiático, sino también en Asia en general. Una serie de películas animadas vietnamitas han ganado prestigiosos premios tanto a nivel nacional como internacional; por ejemplo, “Kitten” ganó el Premio de Plata en el Festival de Cine Rumano en 1966 y el Certificado al Mérito en el Festival de Cine Alemán en 1967, o “La historia del Sr. Giong” ganó el Premio de Oro en el Festival de Cine Alemán en 1971 y el Certificado al Mérito en el Festival de Cine de Moscú el mismo año.

El período de 1976 a 1985 se considera un período importante de desarrollo de la animación vietnamita. Después de la unificación del país, aunque todavía había muchas influencias de la guerra, la animación vietnamita tuvo mejoras significativas. Este período, gracias al fuerte apoyo de abundantes recursos y la transferencia de maquinaria industrial, creó condiciones favorables para el rápido desarrollo de la industria.

Sin embargo, no fue hasta 1992 que la industria de la animación vietnamita se transformó oficialmente, marcando un punto de inflexión importante. Nació “El talentoso tallador”, convirtiéndose en la primera película animada por computadora en Vietnam, marcando una nueva era desde los métodos manuales a la tecnología digital. Dirigida por el Artista Popular Pham Minh Tri, la película utiliza tecnología informática para crear efectos visuales únicos, abriendo un espacio creativo ilimitado y allanando el camino para el fuerte desarrollo de la animación vietnamita en los años siguientes.

De 2001 a 2010, la aparición de muchos estudios cinematográficos nacionales y extranjeros trajo una nueva ola, enriqueciendo la industria de la animación vietnamita. Sin embargo, a pesar de la afluencia de películas de animación extranjeras, obras puramente vietnamitas como “Tit y Mit” o “Las aventuras de la abeja amarilla” aún mantienen una posición sólida, convirtiéndose en películas clásicas asociadas a la infancia de muchas generaciones y afirmando la identidad única de la animación vietnamita.

“El esqueleto bailarín”: una de las primeras películas animadas en color. (Foto: Corte del clip)

En este momento, la industria de la animación vietnamita también fue testigo de una fuerte transformación al aplicar la tecnología de gráficos por computadora 2D y 3D, reemplazando gradualmente los métodos tradicionales. Aunque las obras de este período aún están en proceso de finalización, los esfuerzos por ponerse al día con las tendencias internacionales y mejorar constantemente en términos de imagen, contenido, técnica y tecnología contribuyen a mejorar la calidad de la industria.

La película de 2011 “Under the Tree” es una de las películas en 3D más destacadas, con imágenes realistas y profundas que llegan al corazón de los espectadores. Éste es también el momento en que la animación vietnamita se acerca cada vez más a los gustos del mercado y de la audiencia. Desde 2016, la tecnología 3D ha avanzado mucho y ha abierto innumerables nuevas oportunidades creativas.

En 2019, cuando se estrenó la película "El cuerpo roto: Precuela", una obra para adultos, causó un gran revuelo y atrajo una fuerte atención del público y la prensa. La obra marcó un salto en la profundidad del contenido y los gráficos del estudio, apareciendo en muchos festivales de cine grandes y pequeños alrededor del mundo y ganando varios premios, incluido el premio a la Mejor Película 2D en el Festival de Cine de Animación KHEM, EE. UU.

En particular, 2023 marca acontecimientos históricos importantes en el flujo de la animación vietnamita. Por primera vez, la animación vietnamita ha lanzado en Internet el proyecto cinematográfico de animación de larga duración “Trang Quynh en sus días tontos” y la película de cine “Wolfoo y la isla misteriosa”, producida íntegramente por recursos humanos vietnamitas. Estos dos éxitos de taquilla no sólo fueron amados a nivel nacional, sino que también recibieron una cálida recepción del público internacional. Con dibujos divertidos y un contenido educativo amable, junto con una combinación armoniosa de elementos tradicionales y modernos, ha traído una nueva obra sobre personajes familiares, creando una fuerte impresión en los corazones de la audiencia.

Así, después de 66 años de desarrollo, desde los primeros días, cuando la animación todavía era un campo nuevo, hasta ahora, la industria de la animación vietnamita ha sido testigo del nacimiento de muchos estudios cinematográficos y una serie de obras animadas de alta calidad. Hasta ahora, el cine vietnamita ha producido alrededor de 800 películas de animación, con una escala promedio de 25 a 30 películas por año, lo que demuestra claramente el fuerte potencial de desarrollo de la industria. Estos avances notables no sólo demuestran la pasión y perseverancia de los artistas vietnamitas, sino que también abren sueños y aspiraciones para desarrollar obras animadas imbuidas de identidad nacional, capaces de competir en el mercado internacional.

Tue Anh (síntesis)

Fuente: https://baophapluat.vn/dieu-it-biet-ve-nhung-net-ve-dau-tien-cua-phim-hoat-hinh-viet-nam-post545151.html