Geschichte und Tradition durch kreativen Tanz ehren

Zeitstempel aussagen

Nach Ansicht des Choreografen Meister Le Van Hai werden die heldenhaften Opfer vieler Soldaten und Landsleute, obwohl der Krieg schon lange vorbei ist, immer noch erwähnt, insbesondere die der Soldaten, die an diesem Tag auf der Straße nach Truong Son kämpften und Opfer brachten. Aus diesen Gefühlen heraus schrieb sie das Tanzstück „Time Marks“ über Soldaten, die auf der legendären Straße von Truong Son fahren.

Der Inhalt des Tanzes erzählt von einem Nachmittag im April 1974, als ein Transportkonvoi die Wälder von Truong Son durchquerte, als er vom Feind angegriffen wurde. Um die Sicherheit des Fahrzeugs und die Erfüllung der Mission zu gewährleisten, gab es Soldaten, die bereit waren, ihr Leben zu opfern, um feindliches Feuer auf sich zu ziehen. Ihr Opfer ist legendär geworden.

„Time Marks“ beschränkt sich nicht nur auf die Beschreibung von Opfern, sondern integriert auch geschickt Bilder des gegenwärtigen Lebens, in denen Kameraden aus der Vergangenheit und die junge Generation von heute die heldenhafte Vergangenheit ihrer Brüder, der Truong Son-Fahrer, noch immer nicht vergessen. Die Kameradschaft und der Moment von Leben und Tod hinterließen bei den Zurückgebliebenen einen tiefen und liebevollen Eindruck. Im Krieg gibt es immer Überlebende und Überlebende; und der Verstorbene ist ein unbezwingbares Denkmal, der Verbleibende ist der Stolz des vietnamesischen Volkes.

„Bei der Inszenierung des Werks habe ich viel Zeit damit verbracht, nach Materialquellen zu suchen und mich mit dem Kontext dieser schwierigen Zeit auseinanderzusetzen, um die Opfer und Verluste der vorherigen Generation nachzuempfinden. Darüber hinaus mussten wir uns bemühen, Schauspieler auszuwählen, die zu den Charakteren und der Struktur der Geschichte passten, damit das Publikum die Atmosphäre dieser Zeit durch die ebenfalls äußerst kunstvolle Tanzsprache spüren konnte“, sagte Choreografin Le Van Hai.

Bewahrung der Volkskunst mit Phan Ngoc

In der düsteren Atmosphäre nach dem Fest in einem Gemeindehaus im Süden waren alle nach Hause gegangen, nur Co Bong blieb neben dem goldenen Tablett zurück, das Dieu Tri Thanh Mau angeboten wurde. Miss Bong schien noch immer in einem Traum von Luxus zu schweben und sah sich selbst in einem Traum als Kind auf einem goldenen Tablett tanzen. Der Wind blies die letzte Kerze im Tempel aus und holte sie in die Realität zurück: allein nach dem Heiligenschein. Inmitten dieser Stille schien das Mondlicht sanft auf sie herab.

Von diesem Moment an dauerte der Tanz Phan Ngoc des Choreografen Ha Thanh Hau 14 erhabene Minuten und brachte die Herzen der Balltänzer zum Ausdruck. Das Werk Phan Ngoc thematisiert die Erhaltung und Förderung der Balltanzkunst in Ho-Chi-Minh-Stadt und im Süden. Eine einzigartige Form der Volksaufführung, die 2016 von der UNESCO als immaterielles Kulturerbe Vietnams anerkannt wurde, der Öffentlichkeit jedoch bisher noch nicht weithin bekannt ist.

Um die Arbeit von einer Aufführungsform im Gemeinschaftshof auf die höchste Kunstbühne zu bringen, verfügt Ha Thanh Hau über kreative Innovationen in Methoden und Ausdrucksformen. „Ich habe viel Zeit damit verbracht, die Kunst des südlichen Golden Tray Dance zu erforschen, die Volkstanzkunst des Kinh-Volkes; Zirkuskünste wie das Balancieren in der Höhe, Akrobatik, Flexibilität … und sie mit dem Atem zeitgenössischer Tanzbewegungen zu kombinieren, um Natürlichkeit, Weichheit und Prägnanz zu erzeugen.

Mit ihrer Arbeit möchten die darstellenden Künstler und ich die Botschaft vermitteln, dass die vietnamesische Volkstanzkunst auch in der neuen Ära erhalten und gefördert werden soll. „Mit modernen Mitteln und näher am jüngeren Publikum, aber dennoch unter Wahrung der „Seele“ der traditionellen Kunst – auf diese Weise kann die nationale Kunst bewahrt, verbreitet und für immer im Leben der modernen Menschen weiterleben“, erklärte Choreograf Ha Thanh Hau.

„Time Marks“ und „Fate of Jade“ sind nicht einfach nur Tänze, sondern auch historische und kulturelle Geschichten, tiefgründige Botschaften, die durch jede Bewegung und jeden Rhythmus vermittelt werden. Die Werke tragen auch dazu bei, das Erscheinungsbild der Tanzkunst von Ho-Chi-Minh-Stadt nach 50 Jahren nationaler Wiedervereinigung zu skizzieren.

Timestamp gewann den A-Preis beim Art Award 2024 der Vietnam Dance Artists Association, den B-Preis beim Dance Art Award 2024 der Ho Chi Minh City Dance Artists Association und den Förderpreis des 8. Ho Chi Minh City Open Dance Festival, das von der Ho Chi Minh City Dance Artists Association organisiert wurde. Phan Ngoc gewann den A-Preis beim 8. Ho Chi Minh City Open Dance Festival, den A-Preis für Tanzkunstwerke der Ho Chi Minh City Dance Artists Association (Dezember 2024) und den Type A Award der Vietnam Dance Artists Association (Dezember 2024).

TIEU TAN

Quelle: https://www.sggp.org.vn/ton-vinh-lich-su-truyen-thong-bang-nghe-thuat-mua-sang-tao-post791212.html