Nicht nur Mode, auch Musik hat Loops, Hits von vor Jahrzehnten, „nostalgische Gefühle“ sind nie veraltet.
Der „Cheri Cheri Lady“-Effekt
Einer der Höhepunkte der Weltmusikszene im Jahr 2023 ist die „Wiederauferstehung“ des in den 1980er und 1990er Jahren sehr beliebten Songs „Cheri Cheri Lady“ der legendären Band Modern Talking. „Cheri Cheri Lady“ hat eine lebhafte Melodie und erzählt die Geschichte eines einsamen Jungen, der sich immer nach einer brennenden Liebe mit der Frau sehnt, die er liebt.
Die Coverversion von „Cheri Cheri Lady“ der 16-jährigen Sängerin Melena hat die Online-Community aufgewühlt. Der Song wurde vom Produzenten Tokionine mit einem modernen Sound neu abgemischt, behält aber immer noch den Geist der Dance-Pop-Version, die vor fast 4 Jahrzehnten veröffentlicht wurde. Malena schrieb auf Instagram: „Ich habe den klassischen europäischen Hit gecovert, weil ich dachte, das Lied würde bei vielen Menschen Nostalgie hervorrufen.“ Auf YouTube lobten die meisten Zuschauer die Stimme von Malena (Siegerin des „Junior Eurovision Song Contest“ – European Television Voice) als süß und passend. Ihre Version wurde zum Soundtrack vieler TikTok-Videos und wurde millionenfach angesehen. Auch Originalmusik ist auf der Plattform gefragter, mehrere Hunderttausend davon werden in die Videos der Nutzer eingebunden.
Die junge Sängerin AMEE covert das Lied „Em ve tinh khoi“. (Foto vom Sänger bereitgestellt)
„‚Cheri Cheri Lady‘ noch einmal zu hören, ist sehr emotional, es fühlt sich an, als würde ich die Jugend wiedererleben“, „Nachdem ich es gehört habe, kann ich nicht anders, als zur Musik zu tanzen. Ich höre es mir immer wieder an, ohne dass mir langweilig wird“, „Es ist lange her, dass ich diesen süßen Sound gehört habe, er fühlt sich sehr nostalgisch an“, „Ich gebe zu, dass diese Remix-Version wirklich gut klingt und immer noch den Disco-Stil der 1980er beibehält“, „Ich kenne und mag dieses Lied, seit ich klein bin, es jetzt noch einmal zu covern, klingt so magisch und macht süchtig nach dieser Stimme“ … sind die Meinungen des Publikums, wenn es „Cheri Cheri Lady“ noch einmal hört.
Der „Cheri Cheri Lady“-Effekt hat auf der ganzen Welt, auch auf dem vietnamesischen Musikmarkt, einen Trend ausgelöst, Hits aus Erinnerungen auszuwählen und in Hits der Gegenwart zu verwandeln. Dieser Trend wurde schnell erfolgreich, als die dem Lied innewohnende Anziehungskraft mit den nostalgischen Gefühlen des Zuhörers kombiniert wurde. Europäische, amerikanische, chinesische, koreanische Musikhits und sogar der vietnamesische Hit „One-Time Youth“ des Publikums „belebten“ auf dem vietnamesischen Musikmarkt plötzlich geschäftig das Publikum.
Dies ist auch der Grund, warum das Organisationskomitee des Westlife-Konzerts in Vietnam beschlossen hat, dass es zusätzlich zu der Show am 22. November eine weitere Show am 21. November geben wird, ebenfalls im Thong Nhat-Stadion in Ho-Chi-Minh-Stadt. Westlife ist eine Band aus Irland, die vor über 20 Jahren mit Hits wie „My Love“, „I Lay My Love On You“, „Soledad“ usw. berühmt wurde. Die Anziehungskraft von Westlife ist so groß, dass bis Ende September 2023 alle 15.000 Tickets für die Show am 22. November ausverkauft waren.
„Die zusätzliche Aufführung am 21. November ist ein Geschenk für Musikliebhaber. Hoffentlich kann das vietnamesische Publikum zwei Musikabende genießen, für die sich das Warten lohnt“, sagte Frau Do Thu Giang, Vertreterin der Organisationseinheit.
Näher an die Jugend herankommen
Man kann sagen, dass nostalgische Musik heutzutage für viele Musikliebhaber zu einem beliebten Genusstrend wird. Daher erneuern Künstler auch schnell alte Musik, um den Bedürfnissen des Publikums gerecht zu werden. Man kann sagen, dass das Projekt „Gen Z und Trinh“ nicht nur den Wert der Musik von Trinh Cong Son einer größeren Zahl junger Menschen nahebringt, sondern auch die Zustimmung der Familie des verstorbenen Musikers erhält. Sänger Trinh Vinh Trinh – Vertreter der Familie des Musikers Trinh Cong Son – sagte, er freue sich sehr darüber, dass Trinhs Musik nun von den Stimmen sehr junger Menschen erklingt, insbesondere dass diese Musikvideos viele Aufrufe und Hörer haben und auf Plattformen wie YouTube, TikTok usw. beliebt sind. „Ich unterstütze junge Menschen dabei, in Trinhs Musik kreative Inspiration zu finden und mutig ihre Produkte zu veröffentlichen. Der Fluss der Musik muss immer über Generationen hinweg weitergehen!“ - sagte Sängerin Trinh Vinh Trinh, Schwester des Musikers Trinh Cong Son.
Vor kurzem wurde das Lied „Autumn for you“ auch von vielen Künstlern zur „Verjüngung“ ausgewählt, insbesondere von Juky San und Phuong My Chi. Mit ihrem Cover desselben Herbstliebesliedes von Ngo Thuy Mien brachten die beiden Mädchen der Generation Z zwei völlig unterschiedliche Stimmungen zum Ausdruck. Während Phuong My Chi einen jugendlichen, dynamischen Disco-Sound in den neuen Mix einbringt, singt Juky San vor dem Hintergrund klassischer Musik von Chopin. Wie dem auch sei, durch Coverversionen ist dieses Lied für junge Leute zugänglicher geworden.
Es gilt als kluger Ansatz, aus alten berühmten Liedern mit modernem musikalischem Denken neue Lieder zu machen. AMEE teilte bei ihrem Cover von „Em ve tinh khoi“ mit: „Das Gefühl, ein Lied zu singen, das älter ist als ich selbst, ist ziemlich seltsam und aufregend. Ich glaube, dass es viele junge Menschen geben wird, die unsterbliche Lieder im Sinne ihrer Zeit erneuern werden. Nur dann wird das Publikum der nächsten Generationen den Wert alter Lieder erkennen und diese Lieder werden für immer leben.“
Experten zufolge befriedigt das Genießen alter Hits mit neuem Elan teilweise das Unterhaltungsbedürfnis. Alte Hits sind aufgrund der Zeitgarantie und der Akzeptanz beim Publikum qualitativ zu sicher. Eine Neuauflage/ein Cover ist nicht nur für das Publikum leichter zu akzeptieren, sondern auch für den Schöpfer (Sänger), da die Suche nach einem guten Song weder viel Zeit noch Kosten verursacht.
Laut Sänger Phuong Thanh ist der Cover-Trend eine effektive Lösung für die Situation, nicht den gewünschten guten Song zu finden.
Es lässt sich nicht vorhersagen, wie lange dieser Nostalgietrend anhalten wird, aber es handelt sich eindeutig um einen Trend, der das aktuelle Publikum mit vielen Vorteilen zufriedenstellt.
Über die Kreativität bei der Neuinterpretation bestehender Lieder sagte Sänger Quang Dung: „Alte Lieder sind ein kulturelles Erbe. Ein junger Künstler wie ich muss diese Werte für heute und morgen bewahren, pflegen, ehren und verbreiten. Bei der Erneuerung geht es darum, diese Werte zu stärken, nicht sie zu verzerren.“
Muss in der Kunstausbildung innovativ denken
Die Kunstausbildung im digitalen Zeitalter stellt eine große Herausforderung dar, wenn die erzielten Ergebnisse auf eine internationale Integration ausgerichtet sein müssen.
Kunstpädagogen interessieren sich für dieses Thema, da die Art und Weise, wie Schauspieler und Regisseure in der Vergangenheit unterrichtet wurden, veraltet und überholt ist. Das Vietnam National Institute of Culture and Arts hat gerade eine Strategie zur Förderung der Entwicklung der vietnamesischen Kulturindustrie vorgeschlagen, die insbesondere die Ausbildungsarten der Kunstindustrie diversifizieren soll. Die Ausbildungsprogramme der Industrieländer müssen zeitnah aktualisiert werden. In Ho-Chi-Minh-Stadt gibt es derzeit Kunstausbildungseinrichtungen wie die Ho-Chi-Minh-Stadt-Universität für Theater und Kino, das Ho-Chi-Minh-Stadt-College für Kultur und Kunst und viele Ausbildungseinheiten im Bereich der Sozialisierung. Die aus diesen Einheiten ausgebildeten Fachkräfte sind überwiegend aktiv und effektiv im Theater, Kino und Fernsehen von Ho-Chi-Minh-Stadt tätig.
Das Hoan Kiem Theater – eines der Theater mit internationalem Standard in Südostasien – wurde gebaut, um hochwertige, integrierte Kunstprogramme zu fördern.
Insidern zufolge muss Ho-Chi-Minh-Stadt jedoch bald über spezielle Mechanismen mit bahnbrechenden Richtlinien für die Ausbildung von Personal verfügen, das im kulturellen und künstlerischen Bereich arbeitet, insbesondere in Branchen mit vielen Vorteilen und Potenzial. Der Volkskünstler Tran Minh Ngoc ist besorgt darüber, dass die Ausbildung derzeit noch auf alten Lehrplänen basiert und jeder Ort auf seine eigene Art und Weise Neuerungen einführt, ohne dass es einen Standard gibt und keine rechtzeitige Aktualisierung des neuen Wissens erfolgt. Daher sind wir bei der Teilnahme an Kunstaustauschprogrammen mit anderen Ländern auf viele Einschränkungen und Rückständigkeiten gestoßen.
Die Entwicklungsausrichtung von Ho-Chi-Minh-Stadt bis 2030 mit einer Vision bis 2045 lautet: „Ho-Chi-Minh-Stadt soll zu einem wirtschaftlichen, finanziellen, Dienstleistungs-, Kultur-, Bildungs-, Wissenschafts-, Technologie- und Innovationszentrum Südostasiens und Asiens mit globaler Wettbewerbsfähigkeit werden …“ Um dieses Ziel konkret zu erreichen, muss Ho-Chi-Minh-Stadt nach Ansicht von Experten künftig verstärkt in die Ausbildung von Fachkräften in den Bereichen Kulturwirtschaft, Tourismusprodukte, Kultur- und Sportdienstleistungen usw. investieren. Insbesondere muss jungen Schauspielern und Regisseuren Fremdsprachenkenntnisse vermittelt werden, denn ohne Fremdsprachenkenntnisse können sie das fortgeschrittene künstlerische Wissen, das in jüngster Zeit weltweit genutzt und angewendet wurde, nicht aufnehmen und nutzen.
Thanh Hiep
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Quelle: https://nld.com.vn/van-nghe/suc-hut-moi-tu-am-nhac-hoai-niem-20231031215650395.htm
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