In der bildenden Kunst von Ha Nam fehlen Durchbrüche

Die schönen Künste zählen zu den literarischen und künstlerischen Fächern mit stabiler Entwicklung und sind heute in Ha Nam vielen anderen Fächern überlegen. Aus verschiedenen Gründen konnte Ha Nam Fine Arts in den letzten Jahren jedoch noch keinen Durchbruch verzeichnen, insbesondere bei Ausstellungen in der Region des Roten Flussdeltas.

Jeder hat seinen eigenen Weg.

Im Alter von über 70 Jahren kreiert der Künstler Do Kich noch immer regelmäßig regionale Ausstellungen und nimmt gemeinsam mit seinem Sohn, dem Künstler Do Thang, jedes Jahr daran teil. Seine Stärke sind großformatige Ölgemälde. War er in der Vergangenheit fasziniert und angetan von den Themen des Unabhängigkeitskrieges, so widmet er sich heute eher dem Landleben. Tatsächlich hat ihn in der Ha Nam Literature and Arts Association niemand übertroffen, wenn es um das Schreiben von Texten über den Unabhängigkeitskrieg ging, sowohl was die Zahl seiner Werke als auch die Zahl der Auszeichnungen betrifft. Doch jetzt, im Alter von „thất thập cổ lai hy“ (uralte Seltenheit), ist seine Gesundheit nicht mehr geschmeidig und beweglich und er wendet sich wieder lebensnahen Themen zu. Seine gesammelte Berufserfahrung, sein Mut und seine Lebenserfahrung helfen ihm jedoch, an einem Ort zu sitzen, nach seinen Wünschen zu malen, dabei jedoch seinen Stil beizubehalten und die Techniken der Farbharmonie auf inspirierende Weise zu beherrschen.

In der bildenden Kunst von Ha Nam fehlen Durchbrüche — **Der Künstler Le Huy Tiep (links) und der Künstler Nguyen Ngan besuchten die Red River Delta Fine Arts Exhibition 2022 in Ha Nam.** Foto: Chu Uyen

Für den Künstler Nguyen Ngan war dies die Zeit, in der seine Karriere glänzte. Obwohl er mit Managementaufgaben im Bereich Kultur und Kunst beschäftigt ist, verschwendet Nguyen Ngan keine Zeit, sondern nutzt jede Minute, um zu arbeiten und seine eigenen Gemälde fertigzustellen. Während er mit seinen Erfahrungen in der Öl- und Acrylmalerei zufrieden ist, widmet er sich auch leidenschaftlich und fleißig der Holzschnitzerei. Die Ideen, Tradition und Moderne in Nguyen Ngans Werken zu verbinden, verleihen seinem Leben und Werk noch mehr Strahlkraft. Nguyen Ngan sagte: „Ich habe meinen eigenen Weg. Das ist für jeden Künstler notwendig, um zu versuchen, Durchbrüche zu erkunden und zu schaffen.“ Innerhalb der Grenzen des Lebens, der Arbeit und der eigenen Person bleiben die Kompositionen jedoch manchmal eingeschränkt und blass in Inhalt und Qualität. Glücklicherweise gibt sich der Künstler damit jedoch nicht zufrieden!

Tran Phong ragte unter den jungen Künstlern hervor und integrierte sich allmählich in das Leben der Menschen. Er schuf Werke für die Ha Nam Literature and Arts Association. Derzeit ist er Dozent an der Vietnam University of Fine Arts. Tran Phong wählte Lackschnitzereimaterial, um seinen Ideen Ausdruck zu verleihen. Es ist eine Sicht der Natur, der Bewegung des Universums durch ganz gewöhnliche Veränderungen. Er zeigt dem Betrachter die Raffinesse seiner Wahrnehmung und seines Ausdrucks anhand der Komposition, der Linien, des Lichts und der Kühnheit jedes einzelnen Strichs seines Gemäldes. Bei Gravuren kommt es naturgemäß zu einer Auswahl von Spielern und Käufern, was junge Künstler vor große Herausforderungen stellt. Aber Tran Phong lässt sich nicht beirren, er malt mit dem Herzen, mit aufrichtigem Lebensgefühl und Liebe zur Natur, mit Hingabe!

Le Thi Luong ist anders, sie bleibt ihrer Wahl beim Malen mit Seidenmaterial immer treu. Silk lässt sie die Zeit genießen, die Hektik draußen vergessen und sich frei dem Leben, den Aktivitäten und Spielräumen der Kinder und Schüler widmen. Sie scheint sich jedes Jahr ausschließlich diesem Thema zuzuwenden, um darüber zu komponieren und an regionalen Ausstellungen teilzunehmen.

Le Thi Luong, Pham Van Hoa, Nguyen Thi Sao ... sind wie andere Künstler, die immer einen Weg wählen und viele Jahre lang auf diesem Weg bleiben, ohne müde zu werden. Auf regionalen Ausstellungen konnten sich ihre Werke im Vergleich zu denen ihrer Kollegen in ihrem Umfeld nicht wirklich durchsetzen. Manchen Leuten wird plötzlich klar, dass sie sich auf ausgetretenen Pfaden befinden! Denn die höchste Auszeichnung für Ha Nams an der Ausstellung teilnehmende Kunstwerke ist nur der Preis C (in den letzten 5 Jahren). Letztes Jahr fand die Ausstellung mit großem Erfolg in Ha Nam statt, aber die Künstler hatten nur drei Werke, die den Förderpreis gewannen. Dieses Jahr fand die Ausstellung in Hung Yen, Ha Nam statt und der Holzschnitt „Making a living“ des Künstlers Nguyen Ngan wurde mit dem C-Preis ausgezeichnet (es gab keinen A-Preis).

Kein Durchbruch

Analysieren wir die Faktoren, die die kreative Tätigkeit der Ha Nam-Künstler in den letzten Jahren beeinträchtigt und ihnen nicht dabei geholfen haben, den Durchbruch zu schaffen oder sich durch ihre Kreativität hervorzutun, sprechen die Leute über Talent und Bedingungen, unter denen sich Künstler ihrem Beruf widmen und dabei bleiben können. Das sind objektive Gründe. Der subjektive Grund liegt beim Künstler selbst. Jeder scheint seinen eigenen Weg zu wählen und diesen so lange zu verfolgen, bis er in eine Sackgasse gerät und nicht mehr kreativ ist.

Bei der 2018 in Haiphong abgehaltenen Red River Delta Fine Arts Exhibition betonte der verstorbene Künstler Tran Khanh Chuong, damals Vorsitzender der Vietnam Fine Arts Association, in seiner Rede zur Ausstellung: „Sicherheit und Standards sind bei der Schaffung von Werken unabdingbar. Das Leben ist jedoch bunt und vielfältig, sodass manchmal übermäßige Sicherheit und Standards die Kreativität von Malern und Bildhauern einschränken. Manchmal entstehen durch das Ungleichgewicht, die Abwesenheit, die Neigung hier, der Zusammenbruch dort eindrucksvolle Kunstwerke, die die Absicht des Künstlers und seine mutige Perspektive auf die Realität des Lebens zum Ausdruck bringen. Daher muss die regionale Gemeinschaft der bildenden Künste forschen, ihren eigenen Weg finden und einen spektakuläreren Durchbruch in Perspektive und Ausdruck erzielen.

Tatsächlich fehlten den in den letzten Jahren auf der Red River Delta Exhibition präsentierten Gemälden und grafischen Werken Durchbrüche in der Kunst, sowohl in sprachlicher als auch in visueller Hinsicht. Vielleicht gibt es deshalb so wenige Ausstellungen mit A-Preisen. Einen C-Preis wie Nguyen Ngan bei der Red River Delta Exhibition zu bekommen, ist allerdings keine einfache Sache. Ha Nam bringt jedes Jahr durchschnittlich etwa 20 Werke von mehr als 10 Autoren zu dieser Ausstellung mit. Für die Ausstellung wurden nur etwa zehn Werke ausgewählt, von denen mehr als die Hälfte von Mitgliedern der Vietnam Fine Arts Association stammen.

Ausgehend von dieser objektiven Sicht der Realität sagte der Künstler Do Kich: „Wir sind noch nie auf solche Schwierigkeiten gestoßen wie jetzt.“ Einen neuen Präsidenten hat der Verband seit mehreren Monaten nicht. Viele Aktivitäten des Vereins wurden und werden vorübergehend eingestellt. Um innovativ zu sein und Durchbrüche zu schaffen, müssen Künstler Exkursionen unternehmen, an Kreativcamps teilnehmen, Kreativität fördern, Fachwissen austauschen und aus Erfahrungen lernen. Intern muss die Solidarität gewahrt bleiben. Künstler müssen eine echte Bindung zueinander aufbauen und miteinander teilen und dürfen nicht getrennte Wege gehen. Jeder Künstler muss wissen, wie er über sich hinauswachsen, seinen Charakter kultivieren und den Wunsch, Kunst zu schaffen, als edles Ziel betrachten kann, um weiterhin seinen Beitrag leisten und seine Talente weiterentwickeln zu können. Und sich selbst keine Beschränkungen aufzuerlegen, ist die Anforderung an die Künstler der heutigen Ha Nam-Kunstinnovation.

Jiangnan

Quelle