Der Grund, warum HIEUTHUHAI Hoa Minzy übertroffen hat.

Die neueste Single von HIEUTHUHAI erinnert die Hörer an die vietnamesische Musikszene der 2000er Jahre, einer Zeit, die zwar etwas veraltet war, aber dennoch eng mit dem internationalen Y2K-Trend verband.

Hieuthuhai braucht nach einem Jahr voller Spielshows und Konzerten dringend ein wirklich fulminantes Comeback. Er hat viele neue Fans gewonnen, was ihm nach dem Erfolg seines Albums „Everyone Has to Start from Somewhere“, das mit Hits wie „Can't Get Drunk“ und „Exit Sign“ seit Langem beim Publikum beliebt ist, einen starken Schub für die nächste Phase gibt.

Tatsächlich kann jedes Produkt von HIEUTHUHAI aufgrund seiner aktuellen Popularität problemlos die Spitze der Charts erobern. Letztes Jahr veröffentlichte er spontan einen Diss-Rap-Song über Trinh , ohne in Produktion oder Marketing zu investieren, und erreichte trotzdem im Nu Platz 1. Dasselbe gilt auch jetzt: HIEUTHUHAIs Popularität ist so groß, dass er direkt nach Veröffentlichung um die Spitzenplätze der Charts mitspielen kann.

Die Herausforderung für HIEUTHUHAI besteht darin, ein Qualitätsniveau aufrechtzuerhalten, das gut genug ist, um seinen Ruf und seine Stellung in der Musikindustrie zu sichern, und nicht nur ein Künstler zu sein, der durch Spielshows berühmt wurde.

Die Anfang April von Hieu veröffentlichte Single „Crocodile Tears“ erreichte, wie vorhergesagt, innerhalb von nur etwas mehr als einem Tag Platz 1 der Charts. Die Qualität des Songs hat jedoch heftige Diskussionen ausgelöst.

Hat es den Vibe von V-Pop aus den 2000er Jahren?

Nach ihrer Veröffentlichung wurde die Single „Crocodile Tears“ vom Publikum häufig mit V-Pop-Künstlern der 2000er-Jahre wie Luong Bang Quang und Pham Truong verglichen. Es gab sogar Stimmen, die eine Ähnlichkeit zum Hit „Bye Bye Bye“ der legendären Boygroup NSYNC vermuten ließen.

Tatsächlich war HIEUTHUHAI nicht der erste Künstler, der diesen Y2K- Musikstil einschlug. Viele Künstler hatten sich bereits einige Jahre zuvor dem Y2K-Sound verschrieben, darunter Olivia Rodrigo, die ihrem überaus erfolgreichen Hit „Good for You “ einen Pop-Rock-Touch verlieh, der an Avril Lavignes Stil der frühen 2000er-Jahre erinnerte. Auch die Band Newjeans griff das Y2K-Konzept auf, von ihrem Modestil bis hin zu ihrer Musik, die stark von Baltimore Club, UK Garage und New Jack Swing beeinflusst war – ein deutlicher Kontrast zu den damaligen Trends.

Schon seit Anfang des Jahres konnten sich internationale Musikfans an Lady Gagas Album „Mayhem“ erfreuen, das viele Elektropop-Elemente aufgreift, die sie selbst vor fast 20 Jahren in Hits wie „The Fame“ und „The Fame Monster“ verwendete. Auch das heimische Publikum kam in den Genuss von Wren Evans' Album „Save the Music“ , das den Y2K-Trend aufgreift.

HIEUTHUHAI folgt eng dem Y2K-Musiktrend, der von vielen vietnamesischen und internationalen Künstlern in ihren neuen Musikprodukten verwendet wurde und wird.

Daher überrascht die musikalische Richtung von „Crocodile Tears“ nicht, da Hieu und Kewtiie aktuelle Trends im In- und Ausland genau verfolgen. Konkret greifen sie auf Dance-Pop-Elemente der frühen 2000er-Jahre zurück, darunter charakteristische Snare- und Kickdrum-Sounds, ähnlich wie bei NSYNCs Hit „Bye Bye Bye “, sowie Einflüsse aus R&B und Hip-Hop, die an Künstler wie Eminem und Jay-Z jener Zeit erinnern. So gelingt es „Crocodile Tears“ hervorragend, die von Hieu Thu Hai und Kewtiie gewünschte musikalische Atmosphäre der 2000er-Jahre einzufangen.

Darüber hinaus erinnert HIEUTHUHAIs Herangehensweise an die Melodie an Künstler wie Luong Bang Quang oder Pham Truong aus der Vergangenheit. Dies liegt daran, dass sie die vertraute Atmosphäre des Songwriting-Stils von K-Pop-Boygroups jener Zeit heraufbeschwört.

Luong Bang Quang selbst, mit seinen Hits wie „I Believe We've Given Each Other a Memory“ oder „Waiting for the Past“, ist stark von K-Pop-Gruppen wie Shinhwa oder DBSK – den wichtigsten koreanischen Gruppen der 2000er Jahre – beeinflusst. Als HIEUTHUHAI diese musikalische Atmosphäre wiederbeleben wollte, war es daher verständlich, dass das Publikum sofort an einige einheimische Sänger aus dieser Zeit erinnert wurde.

Altmodisch oder modern?

Theoretisch ähnelt HIEUTHUHAIs Anlehnung an den Y2K-Trend, der die musikalische Atmosphäre der 2000er-Jahre wiederaufleben lässt, dem aktueller internationaler Künstler. Kontrovers diskutiert wird die Single „Crocodile Tears“ jedoch deshalb, weil Hieu sich zu sehr auf die Reproduktion der alten Musik konzentrierte und dabei zeitgenössische Elemente vernachlässigte.

Kommen wir zurück zu Wren Evans' ebenso kontroverser Single „ Save the Music “ vom Anfang dieses Jahres: Trotz ihres unpopulären Formats und ihrer Werbebotschaft wurde die Qualität des Arrangements und der Produktion dennoch hoch gelobt.

Das liegt daran, dass Wren Evans, obwohl sein Song viele Merkmale des Dance-Pop der 2000er Jahre aufweist, es dennoch versteht, seine eigenen Elemente und seinen zeitgenössischen Stil einfließen zu lassen. Dazu gehören beispielsweise der Einsatz von trendigem Synthie-Pop oder die unvorhersehbare Gestaltung des Übergangs zwischen Strophe 1 und 2, wodurch der Song nie altmodisch wirkt. Darüber hinaus behält Wren Evans seinen einzigartigen, verspielten Textstil und sein Wortwitz bei, was dazu beiträgt, dass „Save the Music“ seinen zeitgemäßen Charakter und seine unverwechselbare Identität bewahrt.

Im Gegensatz dazu gelang es HIEUTHUHAI mit „Crocodile Tears “ nicht, eine starke persönliche Note zu verleihen oder den Zeitgeist widerzuspiegeln. Fast der gesamte Song, von der Komposition bis zum Arrangement, ist stark von der Musik der frühen 2000er Jahre beeinflusst und enthält praktisch keine Elemente moderner Musik. Kewtiie ist ein talentierter Produzent; seine Stärke liegt jedoch primär in der Produktion eingängiger, trendorientierter Popsongs, anstatt wie bei seinen Kollegen itsnk oder 2pillz eine unverwechselbare persönliche Note zu hinterlassen. Daher konnte Kewtiie bei der Kreation eines stark von anderen beeinflussten Songs zwar für Eingängigkeit sorgen, aber es fehlte ihm an einer starken, einprägsamen Handschrift.

HIEUTHUHAI und dem Produktionsteam fehlten die zeitgenössischen Elemente und die persönliche Identität, um „Crocodile Tears“ zu etwas wirklich Besonderem zu machen.

Auch mit dieser Single konnte HIEUTHUHAI keinen Durchbruch erzielen. Sein Umgang mit der Melodie ist nicht innovativ und stark von Künstlern vergangener Zeiten beeinflusst. Er singt zwar viel, aber seine Stimme hat sich nicht verbessert. Insbesondere die Themenwahl und der Text von „Crocodile Tears “ wirken veraltet und bedienen sich vieler Klischees aus den 2000er-Jahren, wie etwa „He did everything for you/Even if blood was shed, it was only for you“ oder „But besides sadness and lies/What have you given me?“

Beim Einstieg in den Y2K-Musikstil ist die Grenze zwischen altmodisch und angesagt fließend. HIEUTHUHAI hatte mit der Verwendung von Dance-Pop-Elementen der frühen 2000er-Jahre in seiner neuen Single eine gute Idee, konnte aber lediglich die Atmosphäre der alten Musik reproduzieren; es fehlen ihm noch viele persönliche Elemente, um diesen Sounds wirklich zu seinem eigenen zu machen.

Quelle: https://znews.vn/ly-do-hieuthuhai-vuot-mat-hoa-minzy-post1543349.html