Folge 110: Coffeeshops in der Entwicklung der Modebranche

Die Japaner haben die Teezeremonie zu einer nationalen Ethik gemacht, einer Lebenskunst, die durch den Genuss einer Tasse Tee vermittelt wird. Vietnam ist mittlerweile eine der führenden Kaffeemächte der Welt , verfügt über die besten Robusta-Kaffeebohnen der Welt und blickt auf eine jahrhundertealte Tradition der Kaffeekultur zurück. Bis heute ist der Wert des vietnamesischen Kaffees jedoch noch immer im unteren Segment angesiedelt, er wird hauptsächlich roh exportiert und die eigentliche Position der Branche und des Landes ist noch nicht richtig ausgebaut.

Mit dem Wunsch, die vietnamesische Kaffeeindustrie auf ein neues Niveau zu bringen und den Wert des Kaffees nicht nur als normales Getränk zu steigern, sondern auch auf der Ebene des kulturellen Kaffees, des künstlerischen Kaffees, des spirituellen Kaffees ... bis hin zum philosophischen Kaffee, der der Position des Kaffee-Kraftpakets der Welt würdig ist, hat die Trung Nguyen Legend Group viele Jahre Zeit und Leidenschaft darauf verwendet, die Geschichte, Kultur, Kunst ... des Kaffees in allen Bereichen des menschlichen Lebens zu erforschen, damit Kaffee zu einem „philosophischen Kaffee“ wird.

Während der gesamten Entstehungs- und Entwicklungsgeschichte von Trung Nguyen Legend stand der Geist der Hingabe an die Gemeinschaft stets im Mittelpunkt vieler Aktionsprogramme zur Schaffung großer Ziele und großer Ambitionen. um der vietnamesischen Kaffeeindustrie eine neue Position auf der Weltkarte des Kaffees zu verschaffen.

Die Japaner haben es geschafft!

Wir Vietnamesen können das auch und sogar besser!

Mode – Symbol für Lifestyle und Zeitgeist

Parallel zur Entwicklung der Menschheit spiegelt die Mode von der Urzeit bis heute nicht nur das Niveau der Ästhetik und Nähtechniken wider, sondern repräsentiert auch den Fortschritt der Kultur, der Ideologie, der Sozialstruktur und des Lebensstils der jeweiligen Epoche.

In den frühen Tagen entwickelte sich Mode zu einem Mittel zum Überleben und war zugleich ein erster Ausdruck menschlicher Schönheit. Insbesondere wurde Kleidung zu einem Zeichen sozialer Schichtung, vom Erkennungszeichen des Anführers eines primitiven Stammes bis hin zur Unterscheidung zwischen Adel und einfachen Klassen in alten, feudalen Gesellschaften. Gleichzeitig ist Mode nicht nur an Institutionen gebunden, sondern wird auch entsprechend Ritualen, Religionen, Räumen, Zeiten und unterschiedlichen Zwecken geschaffen.

Die Renaissance (14.–17. Jahrhundert) markierte den Übergang vom Mittelalter zur Neuzeit mit neuen Erkenntnissen der Menschheit über die Werte von Kunst, Literatur und Wissenschaft . In dieser Zeit kam es zum Aufkommen des humanistischen Denkens, das die menschlichen Werte in den Mittelpunkt stellte. Mode war nicht mehr nur äußerer Luxus, sondern die Schnittstelle zwischen Intelligenz und künstlerischer Kreativität. Dies war die Prämisse des 18. Jahrhunderts, als sich Mode in Eleganz und Anmut verwandelte und eine Gesellschaft widerspiegelte, die Wissen und persönliche Werte schätzte.

Mit den Fortschritten in Wissenschaft und Technik während der industriellen Revolution des 19. Jahrhunderts trat die Modebranche in eine Phase der Massenproduktion ein und erfreute sich einer breiten Masse an Beliebtheit. In dieser Zeit begann auch der menschliche Geist nach individueller Freiheit explosionsartig zu erstarken, was im 20. Jahrhundert eine Ära ideologischer Neuerungen und der menschlichen Rolle in der Weltanschauung einleitete. Dementsprechend begannen Modeprodukte, hohe individuelle Wünsche und Bewusstseinszustände widerzuspiegeln und legten damit den Grundstein für den Wandel hin zu neuen Wertesystemen und neuen Lebensstilen.

Neue Modebewegungen und -stile entstanden schnell als Ausdrucksmittel, die nicht nur die Zeit widerspiegelten, sondern auch dazu beitrugen, „die Zeit zu gestalten“. Von der „Hippie“-Bewegung der 1960er und 1970er Jahre mit ihrem liberalen, unkonventionellen Geist bis hin zum „Streetwear“-Stil, der die Straßenkultur widerspiegelt und mit der urbanen Jugendgeneration in Verbindung gebracht wird, zeigt sich, dass Mode eine klare persönliche Aussage hat.

Coffee Shops – Räume, die ästhetisches Denken und zeitgenössischen Lebensstil fördern

Im 17. und 18. Jahrhundert waren Kaffeehäuser in ganz Europa verbreitet und entwickelten sich schnell zu kulturellen Orten, die sich von ihrer städtischen Umgebung abgrenzten. Kaffeehäuser sind mehr als nur Orte, an denen man eine Tasse Kaffee genießt. Sie gelten als das stärkste Symbol kultureller Vitalität in ihrem städtischen Umfeld. Durch ihre Offenheit gegenüber jedem Publikum und die freie Diskussion neuer Ideen zur Schaffung kreativer Räume entwickeln und popularisieren Kaffeehäuser neue Kunstformen und tragen so zur Förderung des ästhetischen Denkens der Zeit und der Innovation bei.

Im 19. Jahrhundert wurden Kaffeehäuser zur Geburtsstätte der Moderne, der Harlem Renaissance und anderer zeitgenössischer kultureller und künstlerischer Trends. Darüber hinaus haben die Kleidung und das Verhalten der heutigen Kaffeehausbesucher sowie die Modenschauen in den Kaffeehäusern einen liberalen Geist gefördert und zur Bildung eines Lebensstils beigetragen.

In den „Salons de Café“ in Paris, Wien oder London ... trafen sich Intellektuelle und Aristokraten oft in luxuriöser Kleidung mit Samtumhängen, Pelzhüten, Lederhandschuhen usw. zum Kaffeetrinken. Orte wie das Café Procope (1686, Paris) wurden zum Treffpunkt der großen Denker Voltaire und Rousseau; oder Caffè Florian (1720, Venedig) war der Treffpunkt berühmter Aristokraten und Intellektueller wie des Dramatikers Carlo Goldoni, der Schriftsteller Goethe und Casanova, ... Dementsprechend wurde „Respectable People“ – respektable Leute, zu dieser Zeit die gebräuchliche Bezeichnung für Kaffeehauskunden.

Im späten 20. Jahrhundert wurden Cafés in Toronto (Yorkville) zu einem lebendigen Treffpunkt der Hippie-Community. Regelmäßig fanden hier Dichterlesungen, Live-Musik-Auftritte, Kunstausstellungen und unkonventionelle Modeschauen wie Schlaghosen und Fransenhemden statt, die den Wunsch der jungen Menschen jener Zeit nach Freiheit und Individualität widerspiegelten.

Insbesondere Kaffeehäuser, die vom Atem des Lebens durchdrungen und mit den Wünschen und Sehnsüchten des menschlichen Lebens erfüllt sind, werden zu einem Katalysator und einer starken Inspirationsquelle für die moderne Modebranche.

Bei der Paris Fashion Week 2015 beeindruckte Chanel Fashionistas, indem es den prächtigen Laufsteg des Grand Palais in ein Café im Pariser Stil namens „Brasserie Gabrielle“ verwandelte. In weiche Tweed-Kleidung gekleidet, sitzen die Models an Tischen und posieren wie Kunden in einem Café. Modegrößen wie Cara Delevingne und Kendall Jenner unterhielten sich an der Bar, während Joan Smalls auf einen Espresso wartete, und schufen so eine trendige, lebhafte Szene, die die inspirierende Schnittstelle zwischen Mode und Kaffee präsentierte.

Heutzutage eröffnen große Marken wie ELLE, Dior, Prada, Dolce & Gabbana ... auch in vielen Ländern wie Frankreich, Amerika, Italien, Saudi-Arabien, Korea, Japan und dem Nahen Osten Cafés mit dem charakteristischen Design der Marke, um Kunstliebhabern durch das Kaffeeerlebnis Mode und Stil zu vermitteln.

Im Laufe ihrer Entwicklung verkörpert Mode nicht nur Ästhetik, sondern repräsentiert auch den Geist ständiger Innovation und spiegelt die Bestrebungen der Zeit wider. Auf diesem Weg sind Kaffeehäuser Hand in Hand mit der Mode gegangen, um Kreativität zu fördern und der Gemeinschaft kulturelle Werte und Modegeist zu vermitteln und so zur Bildung eines Lebensstils in Richtung Wahrheit – Güte – Schönheit beizutragen.

PHILOSOPHISCHER KAFFEE – Kaffee und das Jahrzehnt der Innovationen, das Amerika neu formte

Wir laden die Leser ein, sich die Videoserie von Philosophical Coffee anzusehen, die auf dem Kanal https://bit.ly/caphetrietdao veröffentlicht wurde.