Der Volksmalerei einen „neuen Look“ verleihen

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Kreativ mit traditionellen Materialien

Laut Pham Ngoc Long, dem Vorsitzenden von Latoa Indochine, stoßen wir beim Umblättern jeder Seite der Kulturgeschichte auf die goldenen Zeichen der vietnamesischen Volksmalerei – der Volksbilder, die die Menschen so gerne kaufen, um jeden Feiertag damit zu schmücken. Heutzutage besteht jedoch ein ganz anderer Bedarf an der Dekoration von Wohnräumen als früher und nicht mehr viele Menschen verwenden in ihren Häusern noch Volksgemälde. Wenn wir also möchten, dass die Volksmalerei erhalten bleibt und in einem modernen Umfeld weiterlebt, müssen wir sie schöner, wertvoller und anwendbarer machen …

Khoác lên tranh dân gian một — Volksmalereien werden an graviertes Lackmaterial angepasst.

„Daher glauben wir, dass wir einen Weg finden müssen, diese Werte zu verbreiten und zu entwickeln, der der heutigen Zeit angemessener ist. Bis 2022 haben wir beschlossen, die Latoa Indochine-Gruppe zu gründen, wobei Latoa hier eine Abkürzung ist, die „verbreiten“ bedeutet. Nachdem wir viele Lösungen erforscht und getestet hatten, beschlossen wir, Volksmalereien auf graviertes Lackmaterial umzuwandeln, was bedeutet, zwei langjährige Malmethoden kreativ zu kombinieren: Lack und gravierter Lack, um Volksmalereien zu helfen, modern, luxuriös und in hohem Maße anpassungsfähig an verschiedene Arten von architektonischen Räumen zu werden“, sagte Herr Pham Ngoc Long.

Von dort aus wird jedes Gemälde vom Künstler skizziert. Dabei wird eine Eindrucktechnik verwendet, um jedes Detail herauszuarbeiten und so schwarze Linien zu erzeugen, wie bei traditionellen Gemälden. Als nächstes verwenden Sie Lack und Kakerlakenflügel, um die Farbe zu polieren, dann vergolden und versilbern Sie, jede Farbe ist eine Schicht, nach jeder Schicht folgt eine Politur. Obwohl dies eine neue Vorgehensweise ist, geht mit jedem neu geschaffenen Werk der Wert und die traditionelle Schönheit der Nation nicht verloren, sondern die Volksmalerei wird dadurch reicher und prächtiger.

Nach mehr als zwei Jahren der Verfolgung und Entwicklung haben die Künstler von Latoa Indochine Hunderte von Werken auf der Grundlage von Modellen der Volksmalerei geschaffen. Die meisten von ihnen basieren auf bekannten Themen der Volksmalerei von Hang Trong, Dong Ho und Kim Hoang wie etwa: „Than Ke“, „Mäusehochzeit“, „Karpfen beobachtet den Mond“, „Fünf Tiger“ ...

Neben den von volkstümlicher Malerei inspirierten Gemälden gibt es auch einige andere Gemälde, wie etwa „Truc Lam Dai Si Xuat Son Do“ und „Huong Van Dai Dau Da“, die vom Buddhismus inspiriert sind, sowie das Porträt der berühmten Persönlichkeit Nguyen Trai …, die ebenfalls die harte Arbeit und Hingabe der Künstler zeigen.

Darüber hinaus haben Künstler mit dem Wunsch, vietnamesische Volksmalerei der Öffentlichkeit und internationalen Freunden näherzubringen, an vielen nationalen und internationalen Veranstaltungen teilgenommen, wie z. B.: Creative Design Festival 2022, Hue Festival 2022, Teilnahme am Vietnamtag in Japan, Vietnamtag in Frankreich 2023 und vielen Ausstellungen in Korea, China, …

Insbesondere setzt die Künstlergruppe im Jahr 2024 das Projekt „Malen – Volk“ um, bei dem die Öffentlichkeit das Malen berühmter Volksbilder auf extrem haltbarem Papier erleben kann, das waschbar und bügelbar, schimmelresistent, reißfest, selbstzerstörend und umweltfreundlich ist. Dies hilft allen, insbesondere der jungen Generation, die vietnamesische Volksmalerei näher zu bringen und so das Bewusstsein für die Bewahrung der Bilder und Werte der Volkskunst des Landes zu schärfen. Gleichzeitig trägt es dazu bei, negative Auswirkungen des Produktions- und Nutzungsprozesses auf die Umwelt zu minimieren.

„Das Tolle ist, dass die vietnamesische Volksmalerei nicht nur in Vietnam, sondern überall, wohin wir sie bringen, von der Öffentlichkeit, insbesondere von den jungen Leuten, geliebt und begrüßt wird. Das macht uns sehr glücklich und macht uns noch stolzer auf die Arbeit, die wir leisten“, erklärte Herr Pham Ngoc Long.

Anwendung im modernen Design

Der Designer Trinh Thu Trang (Universität für Architektur) lässt ebenfalls die vietnamesische Volksmalerei wieder aufleben und strebt die Erneuerung der Hang-Trong-Volksmalerei durch angewandte Kunst an.

Laut Designer Trinh Thu Trang: „Bei der Recherche zu Volksmalereien war ich überwältigt von der Kreativität unserer Vorfahren in der Vergangenheit. Insbesondere Hang Trong-Gemälde tragen viele Bedeutungen und spirituelle und ästhetische Werte des vietnamesischen Volkes in sich und bis heute sind diese Werte im heutigen Leben noch intakt. Mit den raschen Veränderungen in Leben und Technologie werden jedoch viele traditionelle Werte, einschließlich Hang Trong-Gemälden, ersetzt und vergessen oder nur noch als Artefakte einer vergangenen Ära ausgestellt. Es wäre schade, wenn diese Werte vergessen würden.

Dadurch ist mir bewusst geworden, dass die Umwandlung und Herstellung traditioneller Materialien zur Herstellung neuer Produkte, die praktischen Wert und Effizienz in das moderne Leben bringen, äußerst notwendig ist. Seitdem haben meine Kollegen und ich die S River-Gruppe mit dem Ziel gegründet, vietnamesische Volksmalerei zu bewahren, zu fördern, zu nutzen und weiterzuentwickeln, und die Hang Trong-Gemälde sind die ersten Gemälde, die wir geschaffen haben.“

Der Designer Trinh Thu Trang versucht jedoch nicht, die volkstümlichen Gemälde in die Realität umzusetzen oder an historischen Dingen festzuhalten, sondern destilliert die einzigartigen Motive und Details der Menschen in den Gemälden von Hang Trong heraus, die das Potenzial haben, auf das moderne Leben, auf die aktuelle Arbeit von Grafikdesignern, Modedesignern, Innenarchitekten oder anderen Künstlern angewendet zu werden. Dadurch wurden die alten Volkswerte wiederbelebt und sind überall im Leben leicht anzutreffen. Bis jetzt hat die Gruppe viele Produkte auf den Markt gebracht, bei denen Malmuster von Hang Trong verwendet wurden, wie etwa Stoffe, Seidenschals, Kleidung, Handtaschen, Schuhe, Postkarten, Kissenbezüge usw.

Designer Trinh Thu Trang teilte mit: „Für jedes Produkt wählen wir einige Details, Motive, Bilder und Farbpaletten aus, die uns von einem oder zwei Gemälden gefallen, und kreieren, imaginieren, arrangieren und mischen sie dann zu neuen ästhetischen Werten, die in einen neuen Kontext gestellt werden, mit einer neuen Mission und der Fähigkeit, sie im Leben anzuwenden. Ich bestätige jedoch, dass alle neuen Produkte, die wir kreieren, ihren Ursprung in der Volksmalerei von Hang Trong haben.“

Die Designerin Trinh Thu Trang hat es damit jedoch nicht getan und ist sich darüber im Klaren, dass es in der Designbranche an traditionellen Materialien mit vietnamesischer Identität mangelt. Sie hat ihre Ideen und Kenntnisse zusammengefasst und ein Buch mit dem Titel „Vietnamese Colors“ erstellt, das sich auf die Erforschung und Anwendung vietnamesischer Volksmotive und -farben im Design spezialisiert. Bis heute werden die Muster und Farbpaletten der volkstümlichen Malerei von Hang Trong weithin verwendet und haben einen neuen Trend in der vietnamesischen Designbranche geschaffen ...

„Durch die Digitalisierung der typischen Muster und Farbpaletten der Hang-Trong-Gemälde hoffe ich, dass eine riesige und wertvolle Fundgrube kultureller Dokumente entsteht, sodass junge Menschen anfangen können, ihre eigenen persönlichen Projekte im Zusammenhang mit Volkskunst zu verwirklichen“, sagte Designerin Trinh Thu Trang./.

Dr. würdigte die Arbeit des Künstlers. Lu Thi Thanh Le, Dozentin am Department für Kultur- und Kreativwirtschaft der Fakultät für Interdisziplinäre Wissenschaften der Hanoi National University, teilte mit: „In den letzten Jahren haben wir viel über die Frage diskutiert, ob die traditionelle Kultur des Landes in Gefahr ist, verloren zu gehen, da die Öffentlichkeit, insbesondere die Jugend, zunehmend distanzierter und vergesslicher wird.“ Wenn Künstler also wieder damit beginnen, traditionelle Kulturen des Landes wie Lack, Hang-Trong-Malerei, Seide usw. zu erforschen, zu kreieren und weiterzuentwickeln, tragen sie dazu bei, den traditionellen Werten im modernen Leben eine ganz neue Identität und Persönlichkeit zu verleihen und sie so dem Publikum, insbesondere der Jugend, leichter zugänglich zu machen. Dies trägt nicht nur zur Wiederbelebung der nationalen Kultur bei, sondern trägt auch zur Erhaltung aussterbender traditioneller Berufe bei und schafft so Bedingungen für die Entwicklung der lokalen und nationalen Wirtschaft.

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Quelle: https://toquoc.vn/khoac-len-tranh-dan-gian-mot-dien-mao-moi-20240621145502663.htm