Die Geschichte des jüngsten Volkskünstlers der traditionellen vietnamesischen Oper in Da Nang.

"Was für eine seltsame Theateraufführung!"

Der Künstler Phan Van Quang beginnt seine Geschichte über seinen Weg zur traditionellen Opernkunst Quang Nams mit dem Wort „Glück“. Er sagt, er habe das Glück gehabt, hervorragende Lehrer und ihm nahestehende Schauspielkollegen zu treffen, die ihn stets von ganzem Herzen unterstützten. Sein größtes Glück sei jedoch gewesen, von Anfang an als Hauptdarsteller ausgewählt worden zu sein, was ihm viele Gelegenheiten bot, auf der Bühne zu glänzen. Rückblickend wird jedoch deutlich, dass es ohne Talent, beharrliches Training und vor allem Leidenschaft heute keinen so talentierten Opernregisseur wie Phan Van Quang gäbe.

Der Volkskünstler Phan Văn Quang spielt die Rolle des Hoàng Phi Hổ im Theaterstück Trầm hương các.

„Im Sommer 1987 reiste ich von meiner Heimatstadt Que Tho (Bezirk Hiep Duc, Provinz Quang Nam) nach Tra My, um Verwandte zu besuchen. Dort gastierte die traditionelle Operntruppe Quang Nam- Da Nang . Ich sah mir die Aufführung an und verliebte mich sofort in die traditionelle Oper. Zurück zu Hause bastelte ich Kostüme und Requisiten aus Bananenblättern und spielte selbst verschiedene Rollen. Nach dem Schulabschluss bestand ich die Aufnahmeprüfung und wurde von der Truppe als Schauspieler engagiert. Nachdem ich eine Zeit lang als Gasthörer Kurse besucht hatte, musste ich das Studium aus familiären Gründen abbrechen. Ich schlug mich mit Gelegenheitsjobs durch, doch tief in meinem Herzen ließ mich die traditionelle Oper nicht los. Ich kehrte in meine Heimatstadt zurück, um an der Amateur-Opernbewegung teilzunehmen und gewann einen herausragenden Preis. Dies war meine Chance, zur Truppe zurückzukehren und ein Hochschulstudium zu beginnen. Viele Leute finden meine Leidenschaft für die traditionelle Oper seltsam. Aber ich fühle, dass sie mir im Blut liegt“, erzählte Herr Quang.

Mit seinem angeborenen Talent und seinem persönlichen Einsatz hat Herr Phan Van Quang in zahlreichen Hauptrollen in Theaterstücken Erfolge gefeiert. Insbesondere seit seiner Ernennung zum Verdienten Künstler im Jahr 2015 hat er viele bedeutende nationale Auszeichnungen erhalten, darunter die Goldmedaille für die Rolle des Thi Sach in dem Stück „Trung Vuong“ (2015), die Goldmedaille für die Rolle des Tran Phong in dem Stück „Nhu Nhung Tuong Dai“ (2016), die Goldmedaille für die Rolle des Dong Kim Lan in dem Stück „Son Hau“ sowie die Auszeichnung als herausragender Tuong-Schauspieler für die Rolle des Le Dai Cang in dem Stück „Hoan Lo“ (2020). Als Künstler mit starkem Willen, der stets nach höchster Perfektion in der Tuong-Kunst strebt, absolvierte Herr Quang im Jahr 2015 sein Regiestudium an der Hanoi University of Theatre and Film.

Während seiner fast zehnjährigen Tätigkeit als Regisseur inszenierte der Künstler Phan Van Quang Dutzende von Stücken, die bei Opernliebhabern einen tiefen Eindruck hinterließen, wie zum Beispiel: Tam, Der brennende Königspalast, Der Lehrer aller Generationen... Anfang 2024 wurde Herr Phan Van Quang mit dem Titel Volkskünstler ausgezeichnet.

DAS STÜCK SOLLTE TIEFGREIFEND SEIN, ABER AUCH DEN GEIST ANREGEN.

Der Volkskünstler Phan Văn Quang erinnerte sich an seine verschiedenen Rollen und sagte, sein größter Erfolg sei die Hauptrolle in dem Theaterstück „Hoàng Phi Hổ quá giới bài quan“ (Hoàng Phi Hổ überquert die Grenze, um dem König zu huldigen) gewesen. Es sei eine äußerst schwierige Rolle gewesen, da die Hauptfigur darum kämpfen musste, dem König treu zu bleiben, während König Trụ Vương (Trụ Vương) Unrecht beging. „Es war eine sehr anspruchsvolle Rolle, was Emotionen, darstellende Kunst und Bewegungen anging“, erinnerte sich Herr Quang und fügte hinzu: „Die zweite Rolle, die mir besonders am Herzen lag, war die der historischen Figur Trần Bình Trọng. Auch dies war eine bedeutende und sehr schwierige Rolle, was darstellende Kunst, Tanz- und Gesangstechniken betraf… Um die große Ideologie und Rechtschaffenheit von Trần Bình Trọng zum Ausdruck zu bringen, waren gründliche Recherchen erforderlich, und während der Aufführung musste ich die Figur vollständig verkörpern.“

Der Volkskünstler Phan Văn Quang unterrichtet Schüler in darstellender Kunst.

Der Volkskünstler Phan Van Quang, der vom Schauspieler zum Regisseur aufgestiegen ist, sieht einen Vorteil darin, die Psychologie der Performance, die Aufführungstechniken und die Merkmale der traditionellen vietnamesischen Oper (Tuong) zu verstehen. Daher ist er überzeugt, dass seine Inszenierungen eine stärkere, authentischere traditionelle Wirkung haben werden, ohne sich mit Volksliedern oder reformierter Oper zu vermischen. „Beim Spielen weiß ich, wo die Handlung stattfindet und wo sie symbolisch ist. Die Schauspieler, die ich für Haupt- und Nebenrollen auswähle, sind aufgrund meines Verständnisses der jeweiligen Figur am besten geeignet“, so Quang. Um ein ausgefeiltes Stück zu schaffen, das das Publikum berührt, verlangt er von den Schauspielern höchste Leistungen. Er demonstriert ihnen, wie man die Gedanken der Figur „vermittelt“, und fordert von ihnen, dies auch zu tun. Wenn er 9 Punkte vergibt, müssen die Schauspieler 8 Punkte erreichen; alles darunter ist inakzeptabel. Da er glaubt, dass die Zukunft der traditionellen vietnamesischen Oper in der jüngeren Generation liegt, mag er etwas streng sein, aber dies schafft eine Grundlage, auf der die Schauspieler selbstbewusst ihren Beruf ausüben und ihr Können an zukünftige Generationen weitergeben können.

Der Volkskünstler Phan Văn Quang sagte, er sei etwas traurig gewesen, als er auftrat und nur wenige Zuschauer da waren, insbesondere die Jugendlichen zeigten wenig Interesse. Umso begeisterter war Herr Quang jedoch, als er im Rahmen von Programmen zur Vermittlung traditioneller vietnamesischer Oper an Schulen die Schüler mit Begeisterung die Aufführungen genießen sah. Je nach Alter wurden die Stücke entsprechend ausgewählt. So konnten er und die Schauspieler den Kindern die traditionelle vietnamesische Oper näherbringen. Für Herrn Quang ist die Hingabe an diese Kunstform sein größtes Glück, und er sieht es als seine Mission an, sie einem breiteren Publikum zugänglich zu machen.

„Onkel Ho lehrte uns einmal, dass traditionelle Theaterstücke zwar gut seien, man aber nicht stillstehen dürfe und nicht Sesam säen und erwarten solle, dass daraus Mais wachse. Wie können wir also traditionelle Theaterstücke so anpassen, dass junge Menschen sie leicht verstehen können, ohne ihren traditionellen Charakter zu verlieren? Beispielsweise müssen Stücke, die ausschließlich in chinesischen Schriftzeichen geschrieben sind, übersetzt werden. Traditionelle chinesische Theaterstücke müssen an die vietnamesische Kultur angepasst werden, damit die Zuschauer die vermittelte Botschaft und ihre Zielsetzung verstehen“, schlug Herr Quang vor. (Fortsetzung folgt)

Quelle: https://thanhnien.vn/nhat-nghe-tinh-chuyen-cua-nsnd-tuong-tre-nhat-da-thanh-185241219234028444.htm