Kollektion inspiriert von den nationalen Schätzen des Vietnam Fine Arts Museum

Unter dem Titel „Die Quintessenz erwecken, das Erbe erweitern“ wurde die einzigartige Kollektion der Seidenmarke DeSilk am Nachmittag des 15. November im Vietnam Fine Arts Museum vorgestellt.

Die Kollektion „Die Quintessenz erwecken, das Erbe erweitern“ beschränkt sich nicht nur auf Modedesigns, sondern ist eine Hommage an die vietnamesischen kulturellen Werte durch künstlerische Kreationen auf Seide.

Ao Dai- und Seidenschal-Show – wo traditionelle Kunst und zeitgenössisches Design aufeinandertreffen. (Foto: Le An)

Dies ist eine künstlerische Reise, die die Vergangenheit mit der Gegenwart verbindet und Kunst- und Modeliebhabern ein neues Erlebnis bietet.

Mit erlesenen zeitgenössischen Kreationen würdigt diese Kollektion nationale Schätze und erweckt sie durch erlesene Seidenarbeiten zu modernem Leben.

Bei der Eröffnungszeremonie der Sammlung sagte der Direktor des Vietnam Fine Arts Museum, Nguyen Anh Minh, dies sei eine bedeutsame Aktivität im Hinblick auf den Vietnamesischen Tag des kulturellen Erbes (23. November).

Dies ist auch das Ziel des Museums: die Liebe zur Kunst zu fördern und zu verbreiten und der Öffentlichkeit nationale Schätze näher zu bringen und kulturelle Werte nicht nur für die Vietnamesen, sondern auch für Freunde auf der ganzen Welt zu fördern.

Bei der Veranstaltung präsentierte das Organisationskomitee Ao Dai- und Seidenschal-Vorführungen – ein Ort, an dem sich traditionelle Kunst und zeitgenössisches Design treffen.

Jedes Seidendesign lädt den Betrachter ein, in den kulturellen Fluss einzutauchen und den Geist der vietnamesischen Kunst jeder Epoche tief zu spüren.

Jedes aus nationalen Schätzen transformierte Design ist das Ergebnis eines gründlichen Forschungsprozesses, bei dem der künstlerische Geist der Originalwerke bewahrt und gleichzeitig ein moderner kreativer Stil in die neuen Designs eingebracht wird.

Mit dieser Sammlung möchten wir Vergangenheit und Gegenwart verbinden und traditionelle Kunst durch subtile digitale Kunsttechniken in das zeitgenössische Leben bringen.

Eines der herausragenden Designs ist „Legend“, inspiriert vom Werk „Gióng, Lacquer“ des Autors Nguyễn Tư Nghiêm. Dadurch wird das kraftvolle und lebendige Bild des Heiligen Giong durch rote, orange und silbergraue Farbblöcke mit einem leuchtend roten Hintergrund wiedergegeben, der die Majestät des Nationalhelden symbolisiert.

Das Design „Song long chau nhan“ ist inspiriert von der mit Drachen geschnitzten Holztür der Keo-Pagode in der Provinz Thai Binh – einem Meisterwerk der Holzschnitzkunst des 17. Jahrhunderts, das als nationales Kulturgut anerkannt ist. Dies ist eine Hommage an den symbolischen Wert und die meisterhaften Bildhauerfähigkeiten der alten Handwerker.

Jedes Werk der Sammlung ist eine Hommage an die unschätzbar wertvollen künstlerischen Meisterwerke des Landes. (Foto: Le An)

Darüber hinaus wurde das Design von „Jugend“ durch das Gemälde „Zwei junge Frauen und ein Baby“ des berühmten Malers To Ngoc Van inspiriert. Dieses Stück der Kollektion ist eine moderne Interpretation und bietet einen einzigartigen Blick auf die natürliche Schönheit und Harmonie der Welt um uns herum. Anders als die rustikale Stille des Bildes einer jungen Frau im traditionellen Ao Dai.

Art Director Minh Pham äußerte sich wie folgt zur Sammlung: „Jedes Werk in der Sammlung ist eine Hommage an die unschätzbar wertvollen künstlerischen Meisterwerke des Landes.“

Wir haben den Geist der Schätze in zeitgenössische Designs auf Seide umgesetzt und so eine starke Verbindung zwischen der Kunst der Vergangenheit und einer modernen Bildsprache geschaffen.“

Quelle: https://baoquocte.vn/bo-suu-tap-lay-cam-hung-tu-cac-bao-vat-quoc-gia-cua-bao-tang-my-thuat-viet-nam-293892.html