Erhaltung traditioneller vietnamesischer Trachten

Fotoshooting in traditioneller Tracht in Hoi An. Foto: Hoai An

Von der Restauration zum Trend

Seit ihrem Aufkommen etwa im Jahr 2018 erfreuen sich traditionelle vietnamesische Trachten bei der vietnamesischen Bevölkerung zunehmender Beliebtheit und sind ihr immer vertrauter geworden. Die Erforschung und Restaurierung antiker Kostüme gibt es schon seit langer Zeit. Doch erst mit der Unterstützung der städtischen Jugend wurden traditionelle Trachten zu einem Trend und entwickelten sich stark. Schaffen Sie sogar Ihren eigenen potenziellen Markt.

Von Bräuten und Bräutigamen, die bei Verlobungen und Hochzeiten traditionelle Kostüme tragen, über Schauspieler, Schönheitsköniginnen und Models, die auf der Bühne auftreten, bis hin zu Trachten, die auch in historischen Filmen vorkommen oder viele junge Menschen im Ausland mit Nationalstolz begleiten …

In den sozialen Netzwerken sind Dutzende Gruppen zum Thema Trachten entstanden. Sie tauschten und teilten miteinander Recherchen zu traditionellen Trachten, alte Dokumentarbilder mit Bildunterschriften, Muster, Nähmethoden, angesehene Trachtenschneider und Orte/Konzepte (Hauptideen), um Fotos mit traditionellen Trachten zu machen und sie schön und einzigartig vietnamesisch zu machen, damit sie nicht mit Trachten im Han- oder koreanischen Stil verwechselt werden.

Aufbau des Vierbahnenkleides. Quelle: Internet

Dies zeigt, dass vietnamesische Trachten nicht nur quantitativ im Trend liegen, sondern auch Qualität gewährleisten. Von den ersten Schritten bis heute wurden einige antike Kostüme auf Grundlage alter Dokumente so realitätsnah wie möglich restauriert. Gleichzeitig gibt es auch moderate Innovationen, die dem modernen Leben gerecht werden. Auch die vietnamesische Tracht hat sich weiterentwickelt und eine eigene Marke entwickelt.

Verbreiten

Die Vitalität traditioneller Trachten hat viele Vorteile und Werte mit sich gebracht, von der Bewahrung der Kultur über die Erweckung des Nationalstolzes bis hin zur Entwicklung des heimischen Modemarktes .

Darüber hinaus belebt dieser Trend altes Vokabular im Zusammenhang mit Kleidung wieder und bringt es den Massen auf eine naheliegende und natürliche Weise näher. Auch das Verständnis für die traditionelle vietnamesische Tracht nähert sich allmählich jeder Bevölkerungsschicht an.

Vom Ao Dai – einem traditionellen Kostüm, das für seine zwei knielangen Laschen mit Knöpfen vom Hals bis zur Achsel bekannt ist – bis zum Ao Tu Than – das als Symbol der alten Kinh Bac-Frauen gilt und zwei Laschen vorne und hinten hat, die die vier Eltern (Schwiegereltern und Schwiegereltern) symbolisieren.

Bei dem vierteiligen Kleid ist die vordere Klappe zweigeteilt und wird beim Tragen zusammengebunden, um die enge Beziehung zwischen Mann und Frau zu symbolisieren und ist auch für die tägliche Arbeit praktisch. Darin trug sie einen Yếm, einen schwarzen Rock darunter, Holzpantinen, einen Schal in Krähenschnabelform auf dem Kopf und einen konischen Hut mit Riemen.

Fotografieren in traditionellen Kostümen in Hoi An. Foto: Hoai An

Von den Fünfbahnenkleidern, die im 17. oder 18. Jahrhundert unter den Nguyen-Herren aufkamen und ab der Minh-Mang-Dynastie immer beliebter wurden, ist das Fünfbahnenkleid derzeit das beliebteste, restaurierte und am häufigsten getragene.

Ähnlich wie das Vier-Bahnen-Kleid verfügt das Fünf-Bahnen-Kleid über eine zusätzliche Klappe an der Innenseite, die den Körper symbolisiert und somit zu den fünf Körpern wird. Die fünf Knöpfe symbolisieren die fünf Konstanten: Menschlichkeit, Höflichkeit, Rechtschaffenheit, Weisheit und Vertrauen oder die fünf Beziehungen: König – Untertan, Vater – Sohn, Ehemann – Ehefrau, älterer Bruder – jüngerer Bruder und Freund.

Der Latz des Fünfbahnenkleides ist breit und weitet sich nach unten hin immer weiter aus. Darüber hinaus verfügt das Five-Panel-Hemd für Herren über einen Stehkragen (Lap Linh), quadratisch und hoch, der die Integrität eines Gentlemans symbolisiert. Bei Damen sind die Kragen niedriger und die Revers länger. Das Five-Panel-Shirt ist für jeden geeignet. Der Statusunterschied liegt im Material, den Mustern und den dazugehörigen Accessoires wie Goldplaketten, Goldabzeichen usw.

Im Dorf der „vietnamesischen Trachten“ spricht man oft über Y Van Hien – eine Gruppe von Menschen, die bei vielen kulturellen Veranstaltungen vietnamesische Trachten nachbilden.

Y Van Hien hat viele Kunsthandwerker aus Handwerksdörfern zusammengebracht, um Produkte wie Schuhe, Fächer und Klappkissen herzustellen. Außerdem hat er mit Kunsthandwerkern aus den Handwerksdörfern La Khe, Van Phuc, Ma Chau, Lanh My A usw. zusammengearbeitet, um viele verschiedene antike Kostüme erfolgreich zu restaurieren und nachzubilden. Ausgehend von den Kostümen der Tran-Dynastie, der Nguyen-Dynastie oder den traditionellen Kostümen der Regionen begannen sie, ein zeitgenössisches Leben zu führen.

Quelle: https://baoquangnam.vn/bao-ton-co-phuc-viet-3132484.html