Mit der Auszeichnung erstrahlt die Filmgeschichte aus Ashes erneut in neuem Glanz. Auch dieser Film ist für die breite Öffentlichkeit nicht leicht zu ertragen. Die zurückhaltende Filmsprache und die versteckten Botschaften lassen selbst die anspruchsvollsten Zuschauer Zeit zum Nachdenken brauchen.
Vielleicht sind dies die Gründe, warum „Glorious Ashes“ bei internationalen Preisen großes Lob erhielt: Er konkurrierte in der Hauptsektion des 35. Internationalen Filmfestivals Tokio und gewann den Golden Balloon Award für den besten Film beim 3 Continents International Film Festival …
Glorious Ashes gewann die beiden wichtigsten Auszeichnungen, den Golden Kite und den Preis für die beste Regie bei den Golden Kite Awards 2023.
Drei Fragen zu Glorious Ashes , die Regisseur Bui Thac Chuyen selbst beantwortet, sollen dem Publikum einen leichteren Zugang zu dem Film ermöglichen, der als der beste der Kite Awards-Saison 2023 gilt.
- „Glorious Ashes“ ist eindeutig nicht nur ein Westernfilm oder eine Dreiecksgeschichte. Was möchten Sie in dem Film erzählen, für den Sie 10 Jahre lang Vorbereitungszeit hatten?
Dies ist eine tragische Geschichte, aber eine große Tragödie, eine Tragödie, die ein bisschen zu viel ist, ein bisschen absurd, aber wenn wir ohne Zurückhaltung darüber sprechen, wird es sehr melodramatisch.
Daher musste ich mich für eine relativ schlichte Erzähl- und Filmfarbe entscheiden. Dies hängt mit der Gleichgültigkeit der Menschen im Westen zusammen: Sie leiden, aber es ist ihnen auch gleichgültig; sie sind arm, aber es ist ihnen auch gleichgültig; oder was auch immer sie tun, es ist ihnen auch gleichgültig. Sie werden nicht oder nur sehr wenig gequält. Deshalb kann Frau Hau so leben.
Stadtmenschen können das niemals ertragen. Diese Ruhe ist also notwendig. Es ist eine andere Art der Energienutzung. Ein Lebensgefühl, das sich von dem der Stadt unterscheidet.
„The Glorious Ashes“ konkurrierte im Hauptwettbewerb des 35. Internationalen Filmfestivals Tokio.
Manche Leute sagen, meine Filme seien zu frauenzentriert, während das Männerbild viel schwächer sei. Ich möchte ein Gleichgewicht finden und einen Weg finden, es zu erklären.
Die Frustration und der Niedergang des Menschen sind auf die traditionelle Gesellschaftsstruktur zurückzuführen. In der Familie ist die Stellung des Mannes höher, denn wir folgen dem patriarchalischen System, Männer werden oft verwöhnt und sind geistig schwächer. Männer müssen außerdem große Verantwortung tragen und sind zum Erfolg gezwungen. Sie stehen unter dem Druck der Gesellschaft und müssen stark sein und der Stolz ihrer Familie oder ihres Clans werden. Dadurch mangelt es Männern an Natürlichkeit.
Umgekehrt gilt: Je unnatürlicher der Mann, desto natürlicher ist die Frau. Dies ist das Gesetz des Gleichgewichts: Je zerbrechlicher der Mann, desto solider die Frau. Der Mann bricht zusammen, die Frau ist stark. Diese Art von Beziehung ist im Osten sehr verbreitet.
Der Film gewann den Golden Balloon Award als bester Film beim internationalen Drei-Kontinente-Filmfestival.
- Viele Zuschauer waren nach dem Anschauen des Films der Meinung, dass sich der Westen in Ihrem Film wie ein sehr ferner Westen anfühlt. Ist das richtig?
Es ist immer noch das Gleiche, nichts ist anders. Weil ich das gerade gefilmt habe. Und diese Geschichte ist auch eine Zeitgeschichte. Die Leute fragen immer wieder, warum Frau Hau immer noch ein Ziegeltelefon hält, obwohl heutzutage jeder ein Smartphone benutzt. Gehen Sie einfach zu den Fischereihäfen und sehen Sie all die Frauen, die solche Telefone benutzen. Besonders am Strand werden Smartphones für gar nichts verwendet, Smartphones gehen am Strand sofort kaputt, es werden einfach Ziegelsteine verwendet.
Was zählt, ist Vitalität, ich mag Land mit viel Vitalität. Als ich in den Westen ging, fühlte ich mich von der Energie des Wassers, des Himmels und der Erde und der unschuldigen Einfachheit der Menschen angezogen. Hier ist alles sehr natürlich, vom Fisch bis zur im Wasser zappelnden Garnele. Fischer, die Fische fangen wollen, müssen 18 Kilometer weit fahren, um ihre Netze mit Stangen auszuwerfen. Sie leben dort friedlich mit nur minimaler Nahrung und Wasser.
Ich habe das Gefühl, dass die zivilisierte Welt die menschliche Vitalität erstickt, die Menschen zu Maschinen macht, sie zwingt, zu arbeiten, viel funktionelle Nahrung zu sich zu nehmen, Pillen zur Gewichtsabnahme zu nehmen, um das Gleichgewicht zu halten – das genaue Gegenteil ist der Fall, es ist unnatürlich.
Jemand hat mich gefragt, ob die Menschen im Westen glücklich sind. Ich glaube, sie sind glücklicher als die Menschen, die in der Stadt leben. Ihre Freude ist ganz einfach: An Feiertagen oder Geburtstagen bringen sie eine große Anzahl Lautsprecher mit nach Hause und singen den ganzen Tag.
Wer in der Stadt sitzt und singt den ganzen Tag? Natürlich hängt Glück oder Freude vom Maßstab ab. Aber zumindest ist das Leben umso glücklicher, je einfacher und belastender es ist. Menschen mit weniger Belastung denken über Gefühle, Beziehungen und eine Perspektive nach, also über sehr heikle Aspekte des Lebens.
Die Ashes-Mannschaft erhielt glanzvoll den Golden Kite Award.
- In Ihren Filmen gibt es fast keine Anweisungen für das Publikum. Das Publikum muss sich anstrengen, um die Anweisungen zu verstehen. Und das scheint die Zahl der Menschen einzuschränken, die sich das Werk ansehen möchten?
Ich denke, es zeugt vom Respekt gegenüber dem Zuschauer, ihm seine eigene Sicht auf den Film, seine Sicht auf die Geschichte, seine Sicht auf die Charaktere zu lassen, und ihm dadurch dann unterschiedliche Antworten zu geben. Es ist lediglich eine Frage des Respekts gegenüber dem Publikum.
Das ist nichts Neues. Wenn ich das Publikum nur wie eine Schafherde führe, indem ich klar erkläre, dies ist dies, dies ist das und das Publikum dann zwinge, es entsprechend meinen Vorstellungen zu verstehen, ist das langweilig. Natürlich weiß ich, dass ein Teil des Publikums es immer noch so mag, und wenn man sie in ein Theater setzt und sie selbst wählen müssen, wissen sie nicht, was sie wählen sollen.
Sie werden verwirrt und schläfrig, und sie sehen komische Dinge und entdecken Einzelheiten, an die sie nicht gedacht hätten.
So fiel ihnen beispielsweise auf, dass das kleine Mädchen ertrunken war, aber noch atmete. Das ist eine sehr lustige, aber interessante Beobachtung, aber ich bestehe immer noch darauf, dass sie nicht wichtig ist. Denn es gibt Filmemacher auf der Welt, die den Menschen zeigen, dass sie Filme machen und nicht nur das wahre Leben in die Bilder übertragen. Und hier möchte ich dasselbe.
Die glühende Asche ist eine große Tragödie.
Ich möchte auch, dass das Publikum versteht: Ein Film ist ein Film, es ist meine Stimme, meine persönliche Stimme. Wenn ich aber an der Spitze des Dorfes stehen und jeden fragen würde, ob dies oder das in Ordnung sei, könnte ich nie einen Film machen.
(Quelle: tienphong.vn)
[Anzeige_2]
Quelle
Kommentar (0)